te gusta mucho el cine ?

El mago del Kremlin (Le Mage du Kremlin), dirigida por Olivier Assayas y basada en la novela de Giuliano da Empoli , es uno de los thrillers políticos más ambiciosos del cine reciente. Ambientada en la Rusia de los años noventa tras la caída de la URSS, la película analiza la construcción del poder autoritario a través de la propaganda y la manipulación mediática , evitando el enfoque tradicional del biopic para apostar por una sátira intelectual y oscura.

Con The Piano Accident (L’Accident de Piano) , Quentin Dupieux vuelve a demostrar que su cine no está interesado en complacer, sino en incomodar, descolocar y, finalmente, atrapar al espectador en una lógica propia que parece absurda solo en la superficie. La película se inscribe con claridad dentro del universo del director francés, pero al mismo tiempo presenta una madurez extraña: no tanto una evolución hacia lo convencional, sino una depuración de su mirada sobre lo ridículo, lo mecánico y lo humano.

Hay películas que gritan su mensaje desde el primer plano, que buscan la conmoción inmediata y el impacto visceral. Love Me Tender , ópera prima en largometraje de Anna Cazenave Cambet, hace exactamente lo contrario. Es una película calmada, serena en su forma, casi silenciosa en su puesta en escena, pero profundamente devastadora en lo que cuenta. No necesita levantar la voz porque confía en algo mucho más poderoso: el tiempo, los gestos mínimos y una interpretación que se queda clavada en la memoria.

  No Comment , dirigida por Petter Næss y protagonizada por Laila Goody , Anders Baasmo y Pia Tjelta , es una película noruega que funciona igual que Noruega: sin adornos, sin glamour innecesario y con una transparencia que roza lo incómodo. Desde el primer plano queda claro que esta historia sería imposible de rodar de la misma forma en España. Aquí la narrativa se construye desde la austeridad: una casa donde hay un tendedero en medio del salón y donde la funcionalidad manda. Nada de lujo. Nada de pose.

The Wizard of the Kremlin es la película que muchos temían ver y que Giacomo Durzi se ha atrevido a filmar con precisión quirúrgica. Bajo la inocente advertencia de que “todos los personajes son ficticios” —un seguro contra cafés con polonio—, la cinta relata el ascenso de un desconocido Vadim Baranov, interpretado por Paul Dano, que pasa de soñar con dirigir teatro a diseñar la política rusa desde las sombras.

Por: David Sánchez Robot Salvaje, en nuestra opinión, es una preciosa película animada que combina aventuras, ciencia ficción y temas universales como la maternidad, la amistad y el aprendizaje, de una forma sorprendentemente lógica y dinámica. Basada en los libros de Peter Brown, esta historia nos cuenta la vida de un robot que, tras llegar a una isla llena de animales, acaba adoptando a un polluelo como si fuera su madre. Esta relación, que a primera vista parece extraña —un robot que no tiene corazón y un animal lleno de instintos— es el núcleo de la película, y lo que la hace tan única.