Guillermo García Carsí se presenta con la mochila que le acompaña a todos los sitios, la de ser el creador de Pokoyó. Esta vez viene con un proyecto con el que concursó en Annecy, y del que tuvimos la suerte de hablar con el propio director , Baby Bot. En este caso con guión de Amy Keating Rogers y producido por Tom Van Waveren .
La obsesión de un arquitecto por construir un jardín abierto , donde la cordialidad entre vecinos pueda hacer más humana esa zona y revitalizar es zona de la ciudad en donde dan muy pocas ganas de vivir. Este es el eje central de la película, en la que un par de cólera arquitectos intentan convencer a las instituciones para conseguir fondos, y que aprueben esta creación del parque. La vida personal del protagonista con su hija , y de las problemáticas de los habitantes del barrio, se entremezclan y crean un guión más completo. ¿Sonido ambiental para meter al espectador en la trama? A pesar de las buenas intenciones del director francés, Philippe Petit , la película no consigue transmitir un mensaje claro, ya que el público se pierde por culpa de los sonidos ambientales, excesivamente fuertes que hay mientras ocurren los comentarios en la calle, si bien es una idea de algunos nuevos cineastas, que a propósito entremezclan sonidos, para crear un ambiente especial. En esta ocasión los
La 23ª edición de CINHOMO regresa del 11 al 18 de abril con fuerza a las pantallas de Valladolid , trayendo consigo una amplia gama de películas que celebran y exploran la diversidad LGBTI. Este festival, el único de su tipo en Castilla y León, se ha convertido en una cita anual imperdible en la ciudad, atrayendo a un público cada vez más diverso y comprometido con la causa.
Ecozine, el festival de cine ecológico, tiene lugar del 4-12 abril, con Z de Zaragoza, y ya van 17 años. Desde su inicio en 2008 , el Ecozine Film Festival ha destacado como un punto de encuentro crucial para la conciencia socioambiental a través del cine. Con el firme propósito de dar visibilidad a producciones audiovisuales enfocadas en temas relacionados con el medio ambiente y la sociedad, este festival nació de la colaboración entre la Asociación Cultural Ecozine y el Ayuntamiento de Zaragoza.
En alemán Rotzbub, en competición en la sección de largos de Annecy. Es una impresionante cinta austriaca-alemana co-dirigida por el director español Santiago Lopez Jover y el alemán Marcus Rosenmüller , basándose en las ideas y estilo del famoso caricaturista austriaco Manfred Deix . La cinta es digna de estar en el festival de Annecy, los Goya, los Óscar, y todos los certámenes y festivales posibles. Su brillantez es tal que consigue cautivarnos desde el segundo 1 cuando un bebe juega con cara divertida, dentro de la tripa de su madre, peleando cómicamente por no salir al exterior. Desde el inicio vemos la mente voladora y de artista del joven "mocoso". Este joven vive en un pueblo austriaco de los años 60, con muchas reminiscencias y nostálgicos del antiguo gobierno nazi. Las mentes de los habitantes son estrechas, como los pantalones de los chicos que van al colegio. Con un mural como eje central, que tiene que ser
Cuando pude hacer unas preguntas a Rossy de Palma y Daniel Sánchez Arévalo, aproveché para sacar el tema del cine francés. Ambos dieron a entender que es el modelo al que debería dirigirse el cine español. Después, me sorprendió la buena acogida de la película "Baby" de Juanma Bajo Ulloa en el festival de cine español de Nantes, donde fue la gran ganadora con 2 premios (Película y jurado joven). Yo no la había visto hasta el festival de Nantes, aunque se pasó en Sitges (no tuve entradas...) y en Seminci fuera de competición y anunciada en el último momento (por logística no pude ir a la sala). No tenía ni idea de qué iba la cinta y mi sorpresa fue que es totalmente diferente. Al ver los premios ganados en España, solo ganó los de mejor banda sonora en los Goya y Sitges. Si fuera francesa, posiblemente habría conseguido varios premios en los César. Tras ver unos comentarios en Twitter de la página de "Baby" donde se indicab
Desde su nacimiento en Juliaca, Puno, en 1970, Oscar González Apaza, el director de "Reinaldo Cutipa" (estrenada en el festival de Lima 2023, en cines 22 febrero 2024) , ha estado inmerso en la búsqueda de expresar las complejidades y desafíos que enfrenta la humanidad a través del cine.
El estreno mundial de la película " Golán ", dirigida por Orlando Culzat , tuvo lugar el pasado 5 de marzo en el festival de cine de Málaga (España), el cual tiene lugar del 1 al 10 de marzo. Las primeras reacciones han sido muy positivas, según las palabras del propio director: "La acogida fue muy buena, a la gente y a la prensa les gustó muchísimo, no hemos recibido buenos comentarios".
El Film "Yana-Wara": Una Travesía de Sacrificio y Resiliencia Tito Catacora, director peruano oriundo de Puno, trae a la pantalla grande su obra maestra, "Yana-Wara", la cual está compitiendo dentro del prestigioso Festival de Cine de Málaga, marcando su estreno internacional tras su proyección en el Festival de Lima (Perú). Sin embargo, este proyecto no ha estado exento de desafíos y tragedia.
Con un inicio que pareciera Kiro Russo con su memorable " El gran movimiento " vemos una ciudad, no en Bolivia, sino en Chile. El cortometraje que sigue a dos mujeres enamoradas que recorren Santiago de Chile. Utilizando un zoom digital, exploran la ciudad y construyen una nueva arquitectura sentimental. La película captura gestos cotidianos y revela territorios por reexplorar, todo bajo el sol de verano. Los cineastas, Pascal Viveros y Luciana Merino, emplean técnicas experimentales para desafiar las normas del cine contemporáneo y ofrecer nuevas perspectivas sobre la vida en la capital chilena. La película se concibe como una carta de amor a la ciudad, buscando acelerar el cambio y abrir nuevos imaginarios sobre la vida cotidiana y las formas de habitar el mundo.
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