te gusta mucho el cine ?

Con The Piano Accident (L’Accident de Piano) , Quentin Dupieux vuelve a demostrar que su cine no está interesado en complacer, sino en incomodar, descolocar y, finalmente, atrapar al espectador en una lógica propia que parece absurda solo en la superficie. La película se inscribe con claridad dentro del universo del director francés, pero al mismo tiempo presenta una madurez extraña: no tanto una evolución hacia lo convencional, sino una depuración de su mirada sobre lo ridículo, lo mecánico y lo humano.

Hay películas que gritan su mensaje desde el primer plano, que buscan la conmoción inmediata y el impacto visceral. Love Me Tender , ópera prima en largometraje de Anna Cazenave Cambet, hace exactamente lo contrario. Es una película calmada, serena en su forma, casi silenciosa en su puesta en escena, pero profundamente devastadora en lo que cuenta. No necesita levantar la voz porque confía en algo mucho más poderoso: el tiempo, los gestos mínimos y una interpretación que se queda clavada en la memoria.

  "Valor sentimental" (Sentimental Value), dirigida por Joachim Trier, es una obra remarcable del cine contemporáneo que ha conquistado la temporada de premios 2025-2026. Ganadora del Gran Premio del Jurado en Cannes, lidera con ocho nominaciones a los Globos de Oro (récord para una película noruega), cinco en los European Film Awards, y ha entrado en la shortlist de los Oscar en categorías como Mejor Película Internacional. Con más de 25 premios y 145 nominaciones acumuladas , destaca por sus interpretaciones magistrales y su profunda exploración de traumas familiares, consolidándose como una de las favoritas indiscutibles de la awards season.

  1. The Devil and the Bicycle (Palestina / Jordania) Director: Sharon Hakim La gran gracia de este cortometraje libanés, es su humor , algo poco habitual en relatos sociales de la región. Ha pasado por numerosos festivales en países musulmanes y en todos ha conectado con el público, demostrando una enorme capacidad de comunicación cultural. La bicicleta se convierte en un símbolo claro de placer y libertad , especialmente para las jóvenes protagonistas. Desde una ligereza aparente, el film lanza una crítica muy inteligente a las normas sociales y al control del deseo femenino.

Esta lista, por orden alfabético, no pretende señalar cuáles son “las mejores películas” en un sentido académico o canónico. Es, más bien, un recorrido personal por aquellas que se quedaron grabadas en mi retina, que me acompañaron después de los créditos y me obligaron a reflexionar, a volver sobre ciertas ideas, emociones o imágenes. Lo que viende siendo que me tocaron la "patata". 

  K-Pop Demon Hunters se ha consolidado como un fenómeno cultural global, logrando tres nominaciones a los Golden Globes 2026 : Mejor Película Animada Logro Cinematográfico y de Taquilla (Cinematic and Box Office Achievement) Mejor Canción Original – Película , por “Golden” Lo que distingue a esta película no es solo su éxito comercial, sino cómo la música y la narrativa se entrelazan de manera orgánica, creando una experiencia que trasciende fronteras.

  Marty Supreme llegó a la temporada de premios con fuerza propia. La película dirigida por Josh Safdie y escrita junto a Ronald Bronstein obtuvo tres nominaciones a los Golden Globes 2026 , incluyendo Mejor película – Musical o comedia , Mejor interpretación de un actor en una película – Musical o comedia para Timothée Chalamet , y Mejor guion – Película .

Ethan Hawke ha sido recientemente nominado al Golden Globes como Mejor Actor por su interpretación de Larry Hart en Blue Moon . En una entrevista exclusiva, el actor explicó cómo este papel representó un desafío único en su carrera y cómo trabajó para capturar la complejidad del personaje.

  Avatar 3 es, ante todo, una experiencia técnica tan apabullante que roza lo obsceno. Los efectos especiales juegan directamente en otra liga: no es que sean mejores que los de otras películas, es que directamente parecen inalcanzables para el resto del cine mundial durante los próximos diez años. Todo es perfecto, fluido, bello, imposible. Cameron vuelve a demostrar que, si el cine fuera solo ingeniería audiovisual, él sería el Ministerio entero.

  Joel Edgerton ha sido aclamado por su interpretación en Train Dreams , y no es difícil entender por qué. Nominado a los Golden Globes y Critics Choice, el actor australiano se sumerge en un personaje que combina silenciosa fuerza, sensibilidad y la vulnerabilidad de quien ha vivido la pérdida.

  El Festival Internacional Séquence Court-Métrage cerró ayer su 34.ª edición en la ciudad de Toulouse y en distintos espacios de Occitania, consolidándose un año más como una cita ineludible para los aficionados y profesionales del cortometraje. Durante cinco días —del 10 al 14 de diciembre— las salas y centros culturales de la región acogieron proyecciones, encuentros, debates y actividades alrededor del cine breve, con una selección que combinó ficción, animación, documental y propuestas híbridas.

  En un momento en que los festivales de cine compiten por relevancia global, el Red Sea International Film Festival (RSIFF) terminó de consolidarse como uno de los escenarios más influyentes del panorama audiovisual. La quinta edición cerró con una gala que no solo celebró al cine, sino que dejó claro que Arabia Saudita ha logrado posicionar su festival entre los encuentros más atractivos para la industria internacional. Youssra presenta el premio honorífico a Sir Anthony Hopkins. Foto cortesía festival

Durante el Red Sea International Film Festival 2025, celebrado del 4 al 13 de diciembre, y dentro del mercado SOUK, tuvimos la oportunidad de conversar con Bader Touqan, Senior Communications Executive de Asharq Discovery. La entrevista permitió conocer cómo la cadena ha logrado consolidarse en la región, combinando periodismo de calidad con innovación y alcance global.

En el Festival del Red Sea IFF, Truck Mama , de Zippy Nyaruri, se destacó como un documental que captura la vida de Evaline Wambua Mutuku, madre soltera y camionera en Kenia. La película no solo muestra la valentía de Eva al conducir rutas peligrosas, sino también su humor, sus retos cotidianos y su visión de futuro.

  El prestigioso Red Sea International Film Festival 2025 , celebrado en Jeddah, se ha convertido en uno de los encuentros más relevantes para el cine global. Este año, una de las figuras más destacadas del evento ha sido el actor venezolano Edgar Ramírez , cuya presencia en diversas actividades del festival reafirma su posición como uno de los intérpretes internacionales más versátiles y respetados de la actualidad.

  Foto David Sánchez El pasado 10 de diciembre , Sir Anthony Hopkins se presentó ante un auditorio repleto en el Red Sea International Film Festival , donde ofreció una conversación que rápidamente se convirtió en uno de los momentos más comentados del encuentro. No solo por su lucidez —a sus 87 años— sino por la mezcla de humor, profundidad y brutal honestidad con la que habló de su oficio y de la vida.

Mohammed Noor, el futbolista que surgió de La Meca para convertirse en una de las figuras más importantes del fútbol saudí, es ahora protagonista de NOOR , el documental dirigido por Omar Almuqarri, presentado en el Red Sea International Film Festival. La película recorre la vida de Noor, desde sus inicios humildes hasta su papel central en el Club Al-Ittihad y su participación en las Copas Mundiales de la FIFA de 2002 y 2006, mostrando no solo sus logros, sino también los desafíos personales que enfrentó en el camino.

  Lanya Nooralddin (directora de Más allá de la mente), Karzan Abdalla (productor), y Bavi Yassin de la Kurdistan Film Comission. Foto David Sánchez. Por primera vez, la región del Kurdistán de Irak se presentó en el Festival Internacional de Cine del Mar Rojo , con la fundadora y directora de la Kurdistan Film Commission , Bavi Yassin, como su representante. Durante la entrevista en el mercado SOUK del festival, Yassin explicó los objetivos de la comisión y la importancia de dar a conocer la riqueza cultural, histórica y cinematográfica de Kurdistán en el Medio Oriente y más allá. Un lugar en el mapa cinematográfico “Pensamos que todos los países de Medio Oriente se conocen entre sí, pero no es así”, afirmó Yassin. La región kurda, explicó, ha sido históricamente ignorada, y su cultura y relaciones permanecen mayormente desconocidas incluso para los vecinos árabes. Por ello, la presencia en festivales internacionales y ahora en el Red Sea IFF busca visibilizar la identidad y ...

  Farruquito es considerado por muchos el bailarín de flamenco más grande de todos los tiempos. Desde joven conquistó escenarios internacionales, pero su vida también ha estado marcada por la tragedia: a los 20 años, un accidente automovilístico lo llevó a la cárcel, dejando una huella que acompañaría su carrera artística. 

  Abu Bakr Shawky, uno de los directores árabes más influyentes del momento y reconocido internacionalmente por su sensibilidad narrativa, presentó su nuevo largometraje, The Stories (2025), en estreno mundial durante la última edición del Red Sea International Film Festival (RSIFF) , en Jeddah, Arabia Saudita. Shawky, cuya carrera despegó con Yomeddine (2018), proyectada en Cannes y galardonada con el Premio François Chalais, y consolidada con Hajjan (2023), vuelve a sorprender con un relato íntimo que mezcla historia, memoria familiar y fantasía.

  El cine saudí está viviendo un momento histórico. En pocos años, la industria ha pasado de ser casi inexistente a convertirse en un espacio vibrante para nuevas voces, donde los jóvenes actores encuentran oportunidades únicas para crecer y experimentar. El Red Sea International Film Festival (Red Sea IFF) se ha consolidado como el escenario principal de esta transformación, mostrando el talento emergente y el papel esencial del cortometraje en el desarrollo del cine nacional.

  Foto: David Sánchez El Red Sea International Film Festival , celebrado en Jeddah del 4 al 13 de diciembre, vuelve a convertirse en el escenario donde las nuevas voces del cine regional encuentran un altavoz. Con más de cien películas procedentes de decenas de países, el festival destaca especialmente este año por el impulso que otorga a los nuevos talentos saudíes, muchos de ellos formados en centros que hace apenas una década no existían.

Glenn Close, ganadora de tres Globos de Oro y nominada al Oscar en múltiples ocasiones, conocida por clásicos como Fatal Attraction , 101 Dálmatas y Dangerous Liaisons , se adentra ahora en un terreno que combina misterio, humor y tensión en Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery , el nuevo film de Netflix que se estrena en cines el 26 de noviembre y en la plataforma el 12 de diciembre.

El director redefine la épica emocional mientras Miley Cyrus aporta la voz de la resiliencia Cuando James Cameron habla de Avatar: Fire and Ash , no está describiendo solo una película; Está revelando un universo completo, tejido con décadas de pasión, innovación y detalle obsesivo. Para Cameron, cada hilo de Pandora tiene un propósito: no es solo espectacularidad visual, sino emoción pura, desde los momentos más íntimos hasta la escala más épica. “Avatar siempre ha sido emoción pura envuelta en espectáculo, y necesitábamos a alguien que entendiera que lo íntimo también puede ser épico”, explica Cameron, señalando cómo la música de Miley Cyrus complementa esa visión sin diluirla.

Tras ocho días de intensa programación, el certamen madrileño reafirma su posición como referente del cine independiente y experimental en España Entre los galardonados destacan Clemente Castor, Candela Soto, Ion Sosa, Carlos Saiz y el cineasta gazatí Mahmoud Alhaj