CARTOON FORUM 2026. "Beyond": cuando el color se convierte en una forma de hablar del estrés en Cartoon Forum 2026

 

Dimitris (Dimitrios) Kazantzis, director general y productor de Funny Tales, presenta en Cartoon Forum 2026 ‘Beyond’, una ambiciosa antología de animación que reúne estudios de distintos países y convierte el color en el lenguaje común para hablar de las emociones.

Toulouse vuelve a convertirse estos días en uno de los grandes puntos de encuentro de la animación europea. El Cartoon Forum 2026, celebrado del 14 al 17 de septiembre, reúne a productores, televisiones, plataformas, distribuidores e inversores alrededor de nuevos proyectos de series de animación. El encuentro está concebido como un espacio de pitching y coproducción en el que los proyectos buscan financiación, socios y vías de distribución.

En esta edición, 66 proyectos forman parte de la selección, entre ellos Beyond, una propuesta del estudio griego Funny Tales. El proyecto fue presentado el 15 de septiembre a las 12:15 en la Pink Room, con Dimitrios Kazantzis al frente. La serie se plantea como una antología de 8 episodios de 11 minutos, dirigida a un público familiar y construida alrededor de una idea tan universal como contemporánea: las emociones y, en particular, el estrés.

Funny Tales es un estudio griego especializado en animación 2D y producción de contenido original. Para Kazantzis, participar en Cartoon Forum es también una manera de mostrar que la industria griega de la animación está adquiriendo cada vez mayor presencia internacional.

“Me gusta mucho Cartoon Forum porque es un lugar acogedor después de Annecy. Annecy es una locura, todo el mundo está allí, mientras que Cartoon Forum es más relajado y está muy orientado a hacer negocios.”

Kazantzis ya conoce bien el funcionamiento del encuentro. Beyond supone su cuarto pitch en Cartoon Forum, una experiencia que le ha permitido comprobar que el valor del evento no está únicamente en presentar un proyecto propio.

“Los otros tres proyectos tuvieron recorridos diferentes. Uno tiene ya un 50% de financiación y estamos hablando para conseguir el resto; otro está un poco congelado, pero seguimos ahí. Y lo más interesante es que aquí encontramos otros dos proyectos con los que nos convertimos en socios y que ahora están en preproducción.”

Para el productor griego, esa combinación entre pitching y networking es precisamente una de las claves del Forum: se viene a presentar, pero también a escuchar, descubrir proyectos y encontrar compañeros de viaje.

Un proyecto nacido del estrés

El punto de partida de Beyond es aparentemente sencillo: el estrés. Pero la propuesta busca abordarlo desde diferentes culturas, sensibilidades y lenguajes visuales.

“En cada temporada exploraremos una emoción difícil. En la primera temporada esa emoción será el estrés. Nuestra pregunta es: ¿cómo viven diferentes personas en un mundo que nunca deja de pedirles más?”

Cada episodio será una respuesta diferente a esa pregunta. Y ahí aparece uno de los elementos más particulares de Beyond: el color.

“Cuando encontramos la respuesta, la historia, encontramos también el color que expresa esa historia. El color define la historia. Y es algo muy bonito porque el color no significa lo mismo para todo el mundo. Esa es precisamente la belleza.”

La serie no pretende imponer un único lenguaje visual. Al contrario, su estructura está pensada para que cada episodio pueda tener una identidad propia.

La idea es reunir diferentes estudios de diferentes países bajo el paraguas de Beyond. Cada uno desarrollará un episodio utilizando su propia cultura y su propio estilo de animación. Entre las técnicas contempladas se encuentran la animación 2D y 3D por ordenador, el dibujo, la pintura y el cut-out.

La diversidad estética no es, por tanto, un inconveniente que haya que disimular, sino una parte esencial del concepto.

“Cada estudio utilizará su propio estilo. Y eso no es un problema. De hecho, es la razón de ser de Beyond. Queremos que puedan utilizar lo que quieran.”

Ocho historias, ocho maneras de responder al estrés

El plan inicial contempla ocho estudios y ocho episodios, aunque Kazantzis no descarta ampliar la antología.

“Por ahora el plan es tener ocho porque los porcentajes encajan bastante bien cuando tienes ocho estudios. Pero si la antología funciona y más estudios quieren incorporarse, y eso significa que podemos conseguir un acuerdo mejor, por supuesto serán bienvenidos.”

El límite estaría, aproximadamente, en diez historias. Más allá de esa cifra, explica, la estructura podría empezar a perder su sentido como temporada de una antología.

Cada episodio tendrá una duración de 11 minutos y presentará una situación diferente relacionada con el estrés, utilizando como punto de partida la cultura del país que lo produce.

“¿Cómo responde Portugal al estrés? ¿Con qué historia? ¿Cómo responde España? ¿Cómo responde Grecia? Tendremos un caso diferente de estrés en cada episodio y una forma diferente de enfrentarse a él.”

Así, Beyond propone convertir la diversidad cultural en parte del contenido y no simplemente en una estrategia de producción internacional.

La experiencia de trabajar entre países

Para Kazantzis, la colaboración internacional no es completamente nueva. Funny Tales ya ha trabajado con profesionales y estudios de países como Colombia, Portugal, España, Irlanda y Canadá.

La diferencia ahora está en asumir el liderazgo de un proyecto que necesita coordinar a todos esos socios.

“Esta es la primera vez que voy a liderar algo así. No tengo un informe anterior que me diga cómo funcionará. Lo veremos cuando estemos en producción.”

La fase inicial, sin embargo, le está dando motivos para ser optimista.

“Es difícil, no voy a mentir. Pero también es extremadamente bonito porque los estudios que elegí me están ayudando mucho. Todos entendieron la idea. Si te gusta la idea, quieres trabajar con ella.”

Para él, una de las mayores ventajas de trabajar con equipos de diferentes países va más allá de las posibilidades artísticas.

“Lo mejor es que aprendes a comunicarte con la gente. Una persona de Colombia es diferente de una persona de Francia, de Brasil o de Alemania. Aprendes a comunicarte de una manera universal. Eso es lo mejor.”

La dimensión internacional también puede tener consecuencias concretas en el terreno de la financiación y la distribución. Cada estudio podrá buscar el apoyo de los agentes de su propio territorio, incluidos broadcasters nacionales y otros socios locales.

“Cada estudio encontrará su propio episodio a través de broadcasters nacionales, fondos o cualquier sistema que tengan. Es un aliado muy importante.”

El principal desafío práctico, reconoce, aparece cuando la colaboración se extiende fuera de Europa.

“Cuando trabajamos con países como Colombia o Brasil, la diferencia horaria es un pequeño desafío. Pero hay que encontrar la manera de trabajar alrededor de ello.”

Una idea personal que terminó convirtiéndose en una propuesta internacional

Aunque Beyond nace con una estructura internacional, su origen es muy personal.

La idea apareció durante un periodo especialmente estresante para Kazantzis y para su empresa.

“Llegó el año pasado. Siempre había querido hacer algo con colores porque me encanta cuando el color es vibrante. Y el verano pasado tuvimos un periodo muy estresante en la empresa.”

Fue precisamente esa experiencia la que hizo que ambas ideas —el estrés y el color— terminaran encontrándose.

“Cuando el estrés me golpeó, me di cuenta de que el color podía ayudarme. Ahí nació Beyond.”

El resultado es una propuesta que utiliza una experiencia emocional común para construir un proyecto internacional. El estrés puede ser universal, pero las formas de experimentarlo y afrontarlo no tienen por qué serlo.

Y esa diferencia es precisamente la que la serie quiere explorar.

El reto de representar a Grecia

Que un estudio griego lidere una propuesta de estas características tiene también un significado especial para Kazantzis.

“Es algo extremadamente nuevo para nosotros. Somos la mayor compañía de animación de Grecia y liderar una antología así es algo muy nuevo.”

Funny Tales ya tiene experiencia trabajando con socios internacionales, pero asumir la coordinación de un proyecto en el que diferentes estudios producen diferentes capítulos representa un paso adicional.

“De momento no tengo ningún problema técnico ni con el liderazgo. Hasta ahora todo va bien. Pero cuando estemos en producción veremos qué sucede.”

Más allá de Beyond, el productor considera que el momento es especialmente interesante para la animación griega.

“En Grecia la animación está creciendo cada vez más.”

Por eso, su presencia en Cartoon Forum tiene también una dimensión que va más allá de encontrar financiación para una serie concreta: supone colocar a Grecia dentro de una conversación cada vez más internacional sobre la producción de animación.

¿Qué busca ‘Beyond’ en Cartoon Forum?

La respuesta de Kazantzis es clara: antes que nada, feedback.

“Quiero ver cómo reciben los broadcasters esta nueva idea. Quiero saber si les gusta el concepto de antología.”

El productor reconoce que Beyond es un proyecto complejo y que el equipo no da por hecho que vaya a ser sencillo convertirlo en realidad.

“Ahora mismo no dependemos de Beyond. Sabemos que es algo difícil y desafiante de hacer, pero realmente queremos hacerlo. Por eso hemos venido aquí: para probar la idea.”

Y probarla significa escuchar.

“Busco feedback. El feedback es bueno. El feedback no es negativo. Es algo muy bueno que puedes utilizar para mejorar tu IP.”

Además de encontrar socios para Beyond, Funny Tales llega a Toulouse con la intención de descubrir otros proyectos y posibles colaboraciones.

“Y, por supuesto, también busco otras IP con las que podamos unirnos.”

Una antología construida sobre la diversidad

Beyond está planteada como una serie de aventura, fantasía e inclusión, pero su principal rasgo diferencial está en la propia estructura de producción: una misma pregunta, diferentes culturas, diferentes estudios y diferentes estilos de animación.

La ficha del proyecto contempla 8 × 11 minutos, público familiar y una combinación de técnicas que permite que cada episodio tenga su propia personalidad gráfica. Sus autores son Dimitrios Kazantzis y Dimitrios Savvaidis, mientras que los autores gráficos son Laia Diaz y Alexandros Kappas.

La idea de Funny Tales es que todas esas diferencias puedan convivir sin perder una identidad común. El hilo conductor será el color, la emoción y una pregunta compartida.

En Toulouse, Kazantzis no busca todavía presentar Beyond como una obra cerrada. Más bien la presenta como una propuesta abierta a la conversación y a la colaboración.

Porque, en última instancia, Beyond habla precisamente de eso: de encontrar distintas maneras de responder a un mismo problema.

Y quizá ahí reside su apuesta más internacional: el estrés puede ser universal, pero cada cultura tiene su propio color para contarlo.