te gusta mucho el cine ?

En el marco del 79º Festival de Cannes, el Institut français vuelve a situar en el centro de la escena internacional a una de sus iniciativas más relevantes: La Fabrique Cinéma , que celebra en 2026 su 18ª edición consolidándose como un dispositivo esencial para el descubrimiento y acompañamiento de nuevas voces cinematográficas procedentes de países del Sur y territorios emergentes.

  El programa “10 to Watch” , impulsado por Unifrance desde 2014, se ha consolidado como una de las principales plataformas de proyección internacional para el talento emergente del cine francés. Su objetivo es claro: identificar y amplificar nuevas voces —tanto en dirección como en interpretación— para facilitar su posicionamiento ante periodistas, programadores de festivales, distribuidores y audiencias globales.

  La Semana Internacional de Cine de Valladolid refuerza su posicionamiento como uno de los principales festivales europeos dedicados al cine de autor con una 71ª edición que se celebrará del 23 al 31 de octubre de 2026 . El anuncio llega acompañado de una estrategia clara: incremento presupuestario, nuevas líneas de premios y una programación estable durante todo el año .

El Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy alcanza en 2026 una de sus ediciones más ambiciosas y transformadoras. Más que un evento cinematográfico, el festival se consolida como el epicentro global de una industria en plena mutación, donde convergen innovación tecnológica, diversidad artística y nuevas formas de narrar.

  La sexta edición de Iberseries & Platino Industria 2026 , que se celebrará del 29 de septiembre al 2 de octubre en Matadero Madrid , suma un nuevo nombre de peso a su programa: Luis Fernández . El actual Chairman de NBCUniversal Telemundo Enterprises participará con una keynote centrada en el liderazgo y la transformación del audiovisual en español, consolidando el evento como uno de los principales espacios de reflexión estratégica del sector.

  El Pavillon Afronova regresa al Festival de Cannes en 2026 con una propuesta renovada que consolida su papel como uno de los espacios más dinámicos dentro del Marché du Film. En su séptima edición, que se celebrará del 12 al 21 de mayo, esta plataforma —anteriormente conocida como Pavillon Afriques— se presenta con una identidad ampliada, apostando por una visión más global, interconectada y ambiciosa de las industrias creativas africanas y de su diáspora.

  El Festival Cácaro 2026: La pachanga del cine mexicano concluyó el pasado 26 de abril en la Ciudad de México, consolidándose como una de las iniciativas culturales más incluyentes y vibrantes del panorama cinematográfico nacional. Durante nueve días —del 18 al 26 de abril—, el festival llevó funciones gratuitas a distintos puntos de la ciudad, tanto en espacios cerrados como al aire libre, reafirmando el acceso al cine como un derecho cultural y un bien público.

  Tras varios días de proyecciones, encuentros y celebraciones en el prestigioso CANNESERIES , la novena edición llegó a su fin este 28 de abril en el Palais des Festivals de Cannes, revelando su esperado palmarés.

  En el marco de una propuesta que combina cine fantástico, animación y reflexión social, La última campanada , cortometraje dirigido por Alberto Can y  creado por estudiantes de Lightbox Academy ,  se presenta como una de las apuestas más singulares del panorama actual. Inspirado en el relato clásico La familia del Vurdalak , el proyecto reinterpreta el imaginario del folk horror europeo para explorar un tema profundamente contemporáneo: el drama invisible de quienes cuidan en contextos de conflicto.

  En la foto: Oustin de León recibe el Premio Mezcal a la Mejor Interpretación por "Soy Mario"; en la edición 41 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG). Guadalajara, Jalisco, México. Sábado 25 de abril de 2026. Foto © FICG / Diego Gasca El cierre de la edición 41 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) no fue únicamente una gala de premiación, sino una síntesis de todo lo que el cine puede ser: memoria, denuncia, identidad, comunidad y, sobre todo, emoción compartida. Durante nueve días, Guadalajara se convirtió en un epicentro cultural donde confluyeron miradas diversas del cine iberoamericano e internacional, y su clausura confirmó que el festival sigue evolucionando sin perder su esencia.

  El programa internacional de formación continua Discovery Campus , organizado por Industry@Tallinn & Baltic Event en colaboración con prestigiosos socios internacionales, ha abierto oficialmente su convocatoria para la edición 2026.

  El Red Sea International Film Festival ha anunciado la apertura de inscripciones para su esperada 6ª edición , que se celebrará del 3 al 12 de diciembre de 2026 en el emblemático distrito de Historic Jeddah (Al-Balad) .

  La 39 edición de la Semana de Cine de Medina del Campo (SECIME) ha vuelto a consolidarse como uno de los grandes escaparates del cortometraje en España, reuniendo una destacada selección de obras nacionales e internacionales y premiando la diversidad de miradas, estilos y narrativas. En esta edición, el gran triunfador ha sido “Ser un hombre” , de Lucas Parra, que se ha alzado con el Roel de Oro, el máximo galardón del certamen, además del premio a la Mejor Fotografía.

  El Coaching Programme organizado en el marco del Cartoon Forum 2026 (14-17 sep. 2026) se consolida como una iniciativa clave para formar e inspirar a jóvenes talentos de la Région Occitanie . Este programa reúne cada año a unos 80 estudiantes de escuelas de animación con el objetivo de acercarlos a la industria y demostrarles que es posible desarrollar proyectos incluso desde cero.

  Hablar de Bruno Dumont es adentrarse en una de las filmografías más singulares y radicales del cine contemporáneo europeo. Desde su irrupción en los años noventa hasta su obra más reciente, el director francés ha construido un universo propio, en constante transformación, donde lo espiritual, lo grotesco y lo humano conviven sin concesiones.

  El Festival de Cannes ha anunciado nuevos títulos que completan su 79ª edición , ampliando una programación ya muy esperada. A continuación, te presentamos un resumen claro y fácil de leer de las últimas incorporaciones, con el país de origen de cada director o producción.

  El 19 de junio de 2026 marcará un hito para la cultura en Francia: la ciudad de Annecy inaugurará la Ciudad Internacional del Cine de Animación, un espacio único dedicado por completo a este arte. Con una reputación internacional consolidada, Annecy reafirma así su posición como capital mundial del cine de animación. Un proyecto respaldado por décadas de políticas culturales Presentado en el Centre national du cinéma et de l'image animée , el proyecto refleja más de sesenta años de compromiso público con la animación, iniciados con la creación del Festival international du film d'animation d'Annecy en 1960. Impulsado por CITIA junto con autoridades locales, regionales y nacionales, este nuevo espacio simboliza la consolidación de un ecosistema cultural y económico único en el mundo. Un espacio para descubrir y comprender la animación Ubicada en el Haras d'Annecy , un sitio histórico rehabilitado, la Ciudad ofrecerá una experiencia completa: Un museo del ci...

  Del 14 al 17 de septiembre de 2026, la ciudad de Toulouse, en la región de Occitanie (Francia), se convertirá nuevamente en el epicentro de la industria europea de la animación con la celebración del Cartoon Forum , uno de los eventos más influyentes para el desarrollo y la coproducción de proyectos de series animadas.

  Competición de Cortometrajes De entre 3.184 obras presentadas, se han seleccionado 10 cortometrajes procedentes de producciones y coproducciones de 136 países. La Palma de Oro al Mejor Cortometraje se entregará el sábado 23 de mayo durante la ceremonia de clausura.

  La industria audiovisual iberoamericana volverá a vestirse de gala el próximo 9 de mayo con la celebración de la XIII edición de los Premios PLATINO XCARET, que tendrá lugar en el Teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret, en Riviera Maya (México). Este evento reunirá a algunas de las figuras más destacadas del cine y las series en castellano y portugués, consolidándose como una de las citas más relevantes del calendario cultural.

Cuando Metropolis inaugure Tromsø Silent Film Days el miércoles 22 de abril, lo hará en el mismo año que la película proyectó como futuro. La icónica obra dirigida por Fritz Lang se presentará con música en vivo a cargo de Kjetil Schjander Luhr y Kristin Bolstad , interpretada por un conjunto de seis destacados músicos que combinan electrónica, theremín, voz e instrumentos acústicos.

Conferencia de prensa Premio Maguey "XV PREMIO MAGUEY: QUEERCIAÑERA". De izquierda a derecha, Director de Premio Maguey y Director de Programación del FICG, Pável Cortés; el fotógrafo expositor en ÁNIMAS, Gustavo García Villa; el Presidente del Patronato del Festival Internacional de Cine, Guillermo Gómez Mata; la directora homenajeada con el Premio Maguey Trayectoria, Luisa Huellas; el Homenajeado al Premio Maguey Drag Icon, C-Pher; el Artista Invitado pieza EMME de la edición XV del Premio Maguey, Aldo Tostado; y la Directora General del Festival Internacional de Cine en Guadalajara, Estrella Araiza; en la edición 41 del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG). Guadalajara, Jalisco, México. Lunes 20 de abril de 2026. Foto © FICG / Ana Cristina Rodríguez M En su cuarto día de actividades, el Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) reafirma su vocación como plataforma cinematográfica, intercambio creativo y visibilidad para nuevas narrativas. La jorn...

  El Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary (KVIFF) alcanza en 2026 un momento especialmente significativo: celebra simultáneamente su 60ª edición y los 80 años desde su fundación . Este doble aniversario no solo subraya la longevidad del certamen, sino también su capacidad para adaptarse a contextos históricos, políticos y culturales profundamente cambiantes.

  El 17 de abril de 2026, el Auditorio de Santa Cruz de Tenerife acogió la clausura de los Premios Quirino de la Animación Iberoamericana , que en su novena edición volvieron a evidenciar dos realidades: el peso industrial de España y la consolidación de polos creativos en Portugal, Brasil o Colombia.

 Ir al cine un mes después del estreno de una película grande suele ser casi un lujo silencioso: salas medio vacías, cuatro o cinco personas como mucho, especialmente entre semana. Eso era lo que esperaba al entrar a ver Project Hail Mary un jueves por la tarde en Toulouse. Venía con la referencia reciente de The Super Mario Bros. Movie , que en condiciones similares estaba prácticamente desierta.

  La 19ª edición del Ecozine Film Festival ha cerrado su palmarés con dos grandes protagonistas: el documental canadiense Shifting Baseline , dirigido por Julien Elie, y la producción española Rapa , de Alejandro Enríquez. Ambas obras se alzaron con los máximos galardones en las categorías de largometraje documental internacional y nacional, respectivamente.

  La propuesta de Super Mario Galaxy: La película supone un salto creativo notable dentro del universo cinematográfico de Mario. Si la película anterior ya había demostrado que era posible trasladar el videojuego al cine con respeto y espectacularidad, esta nueva entrega da un giro aún más ambicioso al llevar la acción al espacio, abrazando por completo la estética y las ideas del videojuego Galaxy . El resultado es una experiencia visualmente deslumbrante, más rica en matices y, al mismo tiempo, fiel a la esencia lúdica de la saga.

 El actor Javier Cámara ha reivindicado el valor del cortometraje y el papel de la Semana de Cine de Medina del Campo como plataforma clave para el talento emergente . “Este festival ha sido siempre bandera para el cortometraje y para los cineastas de este y de otros países” , afirmó durante su visita a la localidad vallisoletana, donde este fin de semana recibe el Roel de Honor en la 39 edición del certamen .

  Con motivo de su 44ª edición, el Brussels International Fantastic Film Festival reafirma su posición como uno de los eventos más destacados del cine de género a nivel internacional. Este año, el festival alcanza un hito histórico en términos de asistencia, con un aumento de casi el 30 % del público: 12.000 espectadores más, superando así la barrera de los 60.000 asistentes.

  El Festival Internacional de Cine en Guadalajara dio inicio a su edición número 41 con una ceremonia que reafirma su lugar como uno de los encuentros cinematográficos más importantes de Iberoamérica. Del 17 al 25 de abril, la ciudad se convierte nuevamente en un punto de convergencia para creadores, industria y público, en una celebración que busca impulsar el cine como herramienta cultural, educativa y de comunidad.

El El Gouna Film Festival ya está en marcha. El certamen egipcio anunció la apertura oficial de inscripciones para su novena edición , que se celebrará del 15 al 23 de octubre de 2026 en la ciudad costera de El Gouna.

  La Fundación Cañada Blanch de Valencia acogió el pasado 16 de abril un encuentro centrado en uno de los debates culturales más incómodos de nuestro tiempo: la relación entre censura, cancelación y memoria cultural. Bajo el título “Censura, cancelación y memoria cultural” , la conversación reunió al dibujante Paco Roca y a la escritora y crítica de cine Eva Peydró en torno a la presentación de su ensayo sobre El último tango en París .

La aclamada serie Beef regresó. Tras convertirse en uno de los mayores éxitos recientes de Netflix , la producción creada por Lee Sung Jin volvió con una segunda temporada que apostó por más drama, más tensión… y un nuevo conflicto que lo cambió todo.

  El Haapsalu Horror and Fantasy Film Festival (HÕFF) ha revelado la esperada selección oficial de cortometrajes que competirán por el prestigioso Méliès d’Argent en su edición 2026. El certamen, uno de los eventos más destacados del cine fantástico europeo, otorgará al ganador un pase directo a la gran final por el Méliès d’Or, el mayor reconocimiento del género en Europa.

El documental brasileño Itacoatiaras , codirigido por Patricia Goùvea y Sérgio Andrade, se posiciona como una de las propuestas más singulares de la 19ª edición del Ecozine Film Festival. La obra, presentada en Zaragoza, no solo compite en la Sección Oficial, sino que invita al espectador a replantear su relación con la naturaleza y la memoria ancestral.

  La actriz Laia Costa será reconocida con el Premio Ciudad de Huesca Carlos Saura en el marco del 54º Festival Internacional de Cine de Huesca . La intérprete recogerá este galardón honorífico durante la gala inaugural del certamen, que tendrá lugar el próximo 5 de junio en la capital altoaragonesa.

  En su edición 41, a celebrarse de l 17 al 25 de abril de 2026, el FICG reunirá como cada año a destacadas celebridades, cineastas y profesionales de la industria audiovisual; así como grandes propuestas del cine nacional y mundial con las que el público podrá conectar desde las casi 30 sedes que le dan vida.

  En el marco del Festival de Cannes 2026 , la 58ª edición de la Quinzaine des Cinéastes se presenta como un verdadero viaje cinematográfico alrededor del mundo. Con una selección compuesta por 19 largometrajes y 9 cortos, esta sección paralela reafirma su compromiso con un cine libre, innovador y profundamente internacional.

  La 65ª edición de La Semaine de la Critique se presenta como una celebración del cine emergente, reuniendo durante una intensa semana una selección de once largometrajes que exploran identidades, conflictos íntimos y realidades sociales desde múltiples rincones del mundo. Entre el 13 y el 21 de mayo, el programa despliega una combinación de estrenos, óperas primas y segundos filmes que confirman la vitalidad del cine contemporáneo.

  La ópera prima del cineasta panameño-italiano Alejandro Castro Arias se estrena este 18 de abril en Cine Tonalá (CDMX) con función especial y Q&A. Tras agotar localidades en Panamá y llevarse el premio a Mejor Ópera Prima en Oldenburg, la cinta inicia su desembarco en México de la mano de Latin Quarter.

  El Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG) ha revelado su cartel oficial para la edición 41, una pieza que trasciende la función informativa para convertirse en una obra de arte que explora la génesis misma de la creación cinematográfica. Firmado por el artista Ricardo Luévanos, el diseño convierte la introspección y el poder creativo en una metáfora visual que dialoga directamente con la esencia del cine de autor.

  La aclamada productora A24 ha revelado el primer vistazo oficial de THE INVITE , una propuesta cinematográfica que mezcla drama psicológico y tensión creciente bajo la dirección de Olivia Wilde , quien también protagoniza la historia. El filme reúne a un elenco destacado encabezado por Seth Rogen , Penélope Cruz y Edward Norton , lo que ha despertado un notable interés tanto en la industria como entre los espectadores.

La presentación de la Selección Oficial del 79º Festival de Cannes , celebrada el 9 de abril de 2026 , no fue una simple lectura de títulos. Fue, desde su inicio, una declaración de principios. En un clima internacional descrito como incierto, la presidenta del festival, Iris Knobloch , y el delegado general, Thierry Frémaux , situaron al cine en el centro de una reflexión mucho más amplia: la libertad, la diversidad cultural, la creación humana frente a la automatización y la defensa de la sala de cine como espacio común.

  El Ecozine Film Festival ha dado inicio a su 19ª edición bajo el lema “ToBeeLife” , consolidándose como uno de los certámenes de referencia en cine medioambiental a nivel internacional. La inauguración tuvo lugar en el Centro de Historias de Zaragoza con la proyección, fuera de concurso, de la película española Black Water , dirigida por Natxo Leuza .

  Por sexta vez, PÖFF y Industry@Tallinn & Baltic Event presentarán una selección de cinco proyectos destacados en el programa Goes to Cannes , que tendrá lugar en el Marché du Film del 79º Festival de Cannes el próximo 15 de mayo.

  En Big Mistakes , la risa no funciona como alivio, sino como contrapunto. La nueva serie de Dan Levy , disponible en Netflix desde el 9 de abril de 2026 , plantea una convivencia incómoda entre el humor y la tensión, construyendo un relato donde el espectador oscila constantemente entre ambos registros.