Claudia BB en DIAM. Foto David Sanchez El Festival DIAM de Toulouse , festival de cine queer más grande de Francia por duración y número de sedes y segundo festival de cine más grande de Toulouse por detras de Cine Latino, abrió sus puertas el pasado 28 de enero con una programación que celebra historias inclusivas y comprometidas. Entre las proyecciones más esperadas se encuentra Amors Chimiques , la ópera prima de Claudia BB , una directora francesa originaria de Marsella que ha sabido combinar su mirada artística con un enfoque social profundo. “Es genial porque es la primera selección de mi película en un festival, así que es la primera vez que tengo la oportunidad de presentarla al público”, comenta Claudia, emocionada. Hasta ahora, las proyecciones habían sido privadas, dado que la película se encontraba recién terminada y aún en proceso de descubrir su recorrido en la pantalla grande.
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Paz Encina: una directora paraguaya en FICUNAM 2024
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Paz Encina, reconocida directora paraguaya, ha sido seleccionada como jurado en el prestigioso festival de cine FICUNAM (13-20 junio 2024). Este evento, celebrado anualmente en la Universidad Nacional Autónoma de México, se ha consolidado como un referente importante en el cine de autor y experimental en América Latina.
Paz Encina nació en Asunción, Paraguay, y ha dedicado su vida a la cinematografía, logrando reconocimiento internacional con sus obras. Su ópera prima, "Hamaca paraguaya" (2006), debutó en el Festival de Cannes en la sección Un Certain Regard, donde recibió el prestigioso Premio FIPRESCI. Esta película, con su estilo introspectivo y narración pausada, puso a Encina en el mapa del cine mundial.
Posteriormente, Encina dirigió "Ejercicios de memoria" (2016), presentada en el Festival de San Sebastián. Esta película documental explora la memoria histórica de Paraguay durante la dictadura de Alfredo Stroessner a través de la historia de la familia del político desaparecido Agustín Goiburú. Otra obra significativa en su filmografía es "Eami" (2022), una película experimental estrenada en el Festival de Rotterdam, donde ganó el Tiger Award.
Encina también ha experimentado con formatos menos convencionales. Por ejemplo, su película "Veladores" fue estrenada a través de Facebook Live, mostrando su interés por explorar nuevas plataformas de difusión. Actualmente, está por estrenar "Carta a un viejo maestro", un homenaje al documentalista brasileño Eduardo Coutinho, en el Festival de Cine de Río de Janeiro.
El Festival Internacional de Cine UNAM (FICUNAM) se celebra desde 2011 en Ciudad de México y se ha destacado por su enfoque en el cine de autor, experimental y de vanguardia. FICUNAM se ha convertido en un espacio vital para la difusión de películas que no necesariamente tienen cabida en circuitos comerciales tradicionales. Sobre su participación en este festival, Encina comenta: "Hace tiempo que quiero venir al FICUNAM. No lo conocía personalmente, pero mis películas han podido estar. Siento que es uno de los festivales más importantes que tenemos en Latinoamérica y uno de los más consecuentes en relación a las películas que programa y a lo que desea como cinematografía".
El cine paraguayo ha ganado visibilidad en los últimos años gracias a películas que han alcanzado notoriedad internacional, como "Siete Cajas", "Las Herederas" y "El Tiempo Nublado". A pesar de su producción limitada, estas películas han demostrado una notable calidad cinematográfica. Encina reflexiona: "El cine paraguayo tiene muy pocas películas, pero las películas que ha hecho ciertamente han tenido siempre una relevancia importante".
Con la implementación de la nueva Ley del Cine en Paraguay, Encina es optimista sobre el futuro de la cinematografía en su país. “Yo creo que el cambio empezó a suceder, por ahí todavía no es visible porque esas películas se están gestando. Pero creo que es un cambio que en dos o tres años vamos a empezar a ver”, señala Encina, anticipando una mayor continuidad en la producción de películas paraguayas.
Uno de los desafíos que Encina identifica para el cine paraguayo es la centralización de la formación y producción en Asunción. Ella sugiere que es crucial establecer un instituto de formación cinematográfica que permita a personas de todo el país, incluidas las comunidades indígenas y campesinas, tener acceso a herramientas y oportunidades para contar sus propias historias. “Siento que la mirada en Paraguay está muy centralizada en Asunción. Me gustaría que esa población pueda contarse a sí misma”, afirma Encina.
Paz Encina, con su notable trayectoria y su reciente rol como jurado en FICUNAM, continúa siendo una figura clave en la expansión y reconocimiento del cine paraguayo. Su dedicación a la memoria histórica y su visión para un cine más inclusivo y descentralizado prometen seguir enriqueciendo la cinematografía de Paraguay y de América Latina en general bien como directora bien como jurado. Como ella misma expresa: “Valoro mucho que exista FICUNAM y deseo una larga vida para este festival”.
Avatar 3 es, ante todo, una experiencia técnica tan apabullante que roza lo obsceno. Los efectos especiales juegan directamente en otra liga: no es que sean mejores que los de otras películas, es que directamente parecen inalcanzables para el resto del cine mundial durante los próximos diez años. Todo es perfecto, fluido, bello, imposible. Cameron vuelve a demostrar que, si el cine fuera solo ingeniería audiovisual, él sería el Ministerio entero.
Por David Sánchez Daniel Sánchez Arévalo , que para este medio es el mejor director español del momento, vuelve a clavar una historia con Pipiolos. Si ya te conquistó con La gran familia española, Primos, Gordos, AzulOscuroCasiNegro o Diecisiete , aquí no baja el listón. Este cortometraje, que se llevó el Premio Especial del Jurado en la Semana del cine de Medina del Campo, SECIME 2025, es un puñetazo emocional disfrazado de sencillez. Dos madres, Pilar e Isabel, y sus hijos de 13 años, Mario y Jaime, atrapados una semana en una casa rural. La misión: que los chicos acepten que ahora son hermanos, que sus madres están juntas, que esto es la nueva normalidad. Pero, claro, las cosas no son tan fáciles, y Sánchez Arévalo lo sabe.
El estreno de Avatar 3: Fuego y Ceniza en diciembre de 2025 se ha consolidado como uno de los eventos cinematográficos más relevantes del año. La tercera entrega de la saga dirigida por James Cameron ha vuelto a atraer al gran público a las salas, con cifras de taquilla sólidas y un impacto notable en mercados europeos clave como Francia y España , donde el cine de gran formato sigue teniendo un peso especial.
La reciente rueda de prensa de Train Dreams ofreció a la prensa y al público un vistazo profundo al corazón de esta nueva película, que explora la vida, la pérdida y la resiliencia a lo largo de ocho décadas en Estados Unidos. Dirigida y coescrita por Clint Bentley, la película adapta la novela homónima y reúne a un elenco destacado, incluyendo a Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon, junto al director de fotografía Adolpho Veloso.
La animación europea celebra sus mayores logros del año con los Cartoon Forum Tributes , que se entregarán el 19 de septiembre en Toulouse. Este prestigioso evento, que reúne a profesionales del mundo de la animación, verá competir a doce empresas de ocho países por los premios de Difusor, Inversor/Distribuidor y Productor del Año. Cerca de 1,000 expertos, participantes del Cartoon Forum, votarán para seleccionar a los ganadores, destacando la diversidad geográfica de los nominados, un reflejo del notable crecimiento de la industria de la animación en Europa.
1. The Devil and the Bicycle (Palestina / Jordania) Director: Sharon Hakim La gran gracia de este cortometraje libanés, es su humor , algo poco habitual en relatos sociales de la región. Ha pasado por numerosos festivales en países musulmanes y en todos ha conectado con el público, demostrando una enorme capacidad de comunicación cultural. La bicicleta se convierte en un símbolo claro de placer y libertad , especialmente para las jóvenes protagonistas. Desde una ligereza aparente, el film lanza una crítica muy inteligente a las normas sociales y al control del deseo femenino.
Ethan Hawke ha sido recientemente nominado al Golden Globes como Mejor Actor por su interpretación de Larry Hart en Blue Moon . En una entrevista exclusiva, el actor explicó cómo este papel representó un desafío único en su carrera y cómo trabajó para capturar la complejidad del personaje.
La segunda película del colombiano Simón Mesa Soto, Un poeta , presentada en Un certain regard de Cannes 2025, parece concebida como un experimento: un ensayo tragicómico sobre la creación artística, la decadencia masculina, y la supuesta trascendencia de la poesía en un mundo que no la necesita. Sin embargo, lo que podía haber sido un retrato melancólico y lúcido sobre el fracaso —personal y estético— termina convirtiéndose en una acumulación de decisiones formales y narrativas que resultan más autoindulgentes que efectivas. Rodada en 16mm, con un formato 4:3 que busca evocar una estética de otra época —quizá en correspondencia con la anacronía de su protagonista y su universo poético marginal—, Un poeta se construye desde el principio como una película que demanda ser tomada en serio. Y esa es precisamente su trampa: el uso del celuloide y del encuadre cuadrado, lejos de ser herramientas expresivas al servicio de la historia, se sienten como gestos estéticos vacíos, una especie de ...
Con The Piano Accident (L’Accident de Piano) , Quentin Dupieux vuelve a demostrar que su cine no está interesado en complacer, sino en incomodar, descolocar y, finalmente, atrapar al espectador en una lógica propia que parece absurda solo en la superficie. La película se inscribe con claridad dentro del universo del director francés, pero al mismo tiempo presenta una madurez extraña: no tanto una evolución hacia lo convencional, sino una depuración de su mirada sobre lo ridículo, lo mecánico y lo humano.
El Premio Sebastiane , otorgado por la asociación Gehitu , celebra su 25º aniversario en 2024, y ha preparado una serie de eventos especiales para conmemorar esta ocasión. A lo largo de septiembre y principalmente durante el festival de cine de San Sebastián, se llevarán a cabo múltiples actividades, tanto en Donostia/San Sebastián como en Gipuzkoa, que destacarán la importancia de la representación LGBTI en el cine. Presentación del Cartel del 25º Aniversario : A través de 24 carteles de películas ganadoras anteriores, se desvelará el nuevo afiche diseñado por Rubén G. Caballero, como un homenaje a la comunidad LGBTI y al público del Zinemaldia. Premio Sebastiane Latino : Se anunciará la ganadora de la 12ª edición del Sebastiane Latino, que este año ha sido "Baby" (Brasil, Francia, Países Bajos, 2024) de Marcelo Caetano. Extensión por Gipuzkoa : Durante septiembre, se proyectará "Transfariana" (Colombia, Francia, 2023) de ...
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