te gusta mucho el cine ?

  May el-Toukhy recibe el León de Oro. Foto cortesía Biennale. La película de May el-Toukhy, coproducción de Dinamarca, Suecia y Letonia, gana el León de Oro en una edición en la que también triunfan Lee Chang-dong, Ilya Khrzhanovsky y el documental ‘NAZA’. Las secciones paralelas reconocen a cineastas de Argentina, Colombia, Brasil, Francia e Italia

  El Gouna Film Festival (GFF) anunció que “A Quarter to Thursday” , de la directora argelina Sofia Djama , ha sido seleccionado como ganador del Premio del GFF en Final Cut in Venice , programa que forma parte de la 83.ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia.

Hay películas que convierten la conversación en cine y consiguen que una mirada, una pausa o una frase aparentemente banal contengan más tensión que una persecución. Y hay otras que confunden esa misma apuesta por el diálogo con profundidad. ‘On Minute to Midnight’, dirigida por Nicolas Pariser, pertenece, por desgracia, a la segunda categoría. Formalmente es una película impecablemente construida, interpretada con solvencia y presentada con el tipo de elegancia que puede hacer pensar que estamos ante una obra destinada a dejar huella. El problema es que, una vez dentro, cuesta encontrar algo que justifique sus 108 minutos.

  En Salón de belleza , Nathalia Acevedo se acerca al universo de Mario Bellatín desde un lugar poco complaciente y todavía menos comercial. La película, presentada en Venice Giornate degli Autori , propone una experiencia antes que una narración convencional: un salón de belleza convertido en espacio de tránsito, un protagonista que habla desde una voz en off de acento peculiar y una sucesión de imágenes que buscan establecer una relación entre la belleza, la muerte y la marginalidad.

Hay películas que parecen llegar a la pantalla con el entrecejo ya fruncido. What Belongs to Others (Cudze rzeczy) , segundo largometraje del polaco Grzegorz Dębowski, pertenece decididamente a esa categoría. Es una película de personajes que parecen vivir con una preocupación permanente, incluso cuando no ocurre nada especialmente grave. Y quizá ahí esté su mayor virtud, pero también su principal problema.

  En todas las secciones y también en la seccion Orizzonti de Venecia 2026 hay películas que se desinflan poco a poco, casi sin que uno se dé cuenta. No Paradise If You Are Killed by a Woman , de Halkawt Mustafa, pertenece a esa categoría: comienza con una energía extraordinaria, con una premisa poderosa y un escenario que parece pedir a gritos una película de acción, pero termina atrapada en sus propias convenciones. Lo que al principio parece un globo a punto de elevarse termina descendiendo lentamente hasta quedarse demasiado cerca del suelo.

El Festival Internacional de Cine de Venecia no solo destaca por sus estrenos mundiales, sino también por ser una plataforma clave para la filantropía global. En su reciente edición, celebrada en el histórico Palacio de la Procuratie Vecchie en la Plaza de San Marcos, la organización Better World Fund desplegó un programa oficial enfocado en utilizar el cine y el arte como fuerzas motoras de cambio positivo. El encuentro, que tuvo a Egipto como País de Honor, reunió a destacados líderes, cineastas, empresarios y filántropos bajo una misión compartida: promover los derechos de las mujeres, la igualdad de género y el acceso a la educación a través de la narrativa visual.

La productora fue distinguida durante el cuarto Annual Awards Brunch de Producers Without Borders en Venecia el pasado 5 de septiembre. Kayvan Mashayekh, fundador de la organización, destacó que sus premios reconocen la excelencia profesional, pero también el carácter, la integridad y la lealtad de quienes forman parte de su red.

Hay películas que hablan del cansancio y películas que consiguen que el espectador se canse con ellas. Children of the Monkey , la ópera prima de Tommaso Landucci presentada en la sección Orizzonti del Festival de Venecia, pertenece claramente a la segunda categoría. Es un drama familiar sobre la paternidad, la discapacidad, el deseo y la culpa, pero también es, por encima de todo, una película sobre el agotamiento. Y Landucci parece decidido a que ese agotamiento no sea solamente el de su protagonista: quiere que lo sintamos nosotros.

Una película incómoda y sorprendente Hay películas que parecen pequeñas hasta que uno empieza a tirar de los hilos y descubre que debajo de una historia aparentemente sencilla hay una cantidad de temas considerable. Diane in the Loop, de Ann Sirot y Raphaël Balboni, pertenece a esa categoría. Una película incómoda, divertida, extraña y, sobre todo, sorprendentemente inteligente, que utiliza el humor y el absurdo para hablar de feminismo, trauma, maternidad, deseo, memoria y de una generación que parece haberse especializado en encontrar motivos para sentirse ofendida.

La 83ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia se consolida en 2026 como el epicentro indiscutible del cine de autor mundial, presentando una selección que equilibra la maestría consagrada con la audacia de las nuevas voces. El panorama de este año es, sencillamente, espectacular para los cinéfilos más exigentes, destacando el regreso de verdaderos titanes y directores de culto. Werner Herzog vuelve a la arena con Bucking Fastard , reuniendo un elenco fascinante que incluye a las hermanas Mara y Orlando Bloom. A esto se suma la presencia del legendario cineasta surcoreano Lee Chang-dong con Ga-neung-han sa-rang (Possible love) , la delicadeza narrativa del japonés Hirozaku Koreeda en Look Back , y la inconfundible y visceral propuesta del maestro del cyberpunk Shinya Tsukamoto con Mr. Nelson, Did You Kill People? . Nombres como Paul Schrader, Danny Boyle, Nanni Moretti y el incansable Lav Diaz completan una línea de competición que promete sacudir los cimientos de la temp...