El estreno de Avatar 3: Fuego y Ceniza en diciembre de 2025 se ha consolidado como uno de los eventos cinematográficos más relevantes del año. La tercera entrega de la saga dirigida por James Cameron ha vuelto a atraer al gran público a las salas, con cifras de taquilla sólidas y un impacto notable en mercados europeos clave como Francia y España , donde el cine de gran formato sigue teniendo un peso especial.
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Oficial 3. Aguilar 2020
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/////// Victoria-----Stephanie-----Push This Button if You Begin to Panic-----Augas Abisais ///////
Victoria, 3,5/5
Daniel Toledo Saura, España, 8 min. 2020
El director nos atrapa contándonos la visita de una mujer a otra en una floristería.
A lo largo de los 8 minutos que dura el corto, el espectador se da cuenta de que antes las dos mujeres eran una pareja, pero Victoria era un hombre en esa pareja. El marido ha querido transformarse en mujer, y su expareja tiene el dilema de si Victoria debe acompañar a la hija de ambos al colégio, o no para no hacer pasar un mal rato a su hija, cuando sus compañeras la vean con dos madres, y una de ellas fue antes su padre.
La cinta está en todo momento muy lograda, sin llegar a caer en los estereotipos y con un mensaje muy claro, sin necesidad de grabar largas secuencias para llegar a más minutos innecesarios.
Stephanie, 2/5
Leonardo van Dijl, Países bajos, 15 min. 2020
El director nos muestra una niña de 11 años belga, que acaba de ganar una competición importante de gimnasia rítmica. Narra la presión que hay sobre ella para felicitarla y hacerse fotos justo después de la competición.
Sorprendentemente estuvo nominada en la sección de cortos de Cannes 2020 y al TIFF 2020.
Es una cinta de 13 minutos a la que le sobran 5, ya que ciertas secuencias o ciertas conversaciones por el teléfono móvil, no tienen mucho sentido ni aportan gran cosa a la cinta.
Lo mejor es la actuación de la niña. El resto de la cinta no llega a transmitir, ni deja nada pendiente que cree un debate en el espectador.
Push This Button if You Begin to Panic, 1/5
Gabriel Böhmer, Reino Unido, Suiza, 11 min. 2020
Nominado en Lucarno y Uppsala.
La historia contada con papel, de la visita de Bartholomew Whisper al médico para hacer que el agujero en la cabeza disminuya.
Se supone que se le hace una operación revolucionaria, pero realmente en la película no se ve nada de eso, ya que es un continuo sin sentido durante los 12 minutos que dura el corto.
Existen momentos de silencio sin sentido, momentos con música estridente que no aportan nada, una película ausente totalmente de pasión en la que incluso no hacen ningún esfuerzo ni en la narración de los protagonistas.
El principal logro de esta cinta es el magistral manejo de enseñarnos en 2D con papel una perspectiva que en ocasiones es 3D.
Algunas de las escenas no llegarán a comprenderse, como el teléfono que en vez de números tiene ojos. O la boca dónde hay letras en cada diente, para poder escribir. Parece que el director ha querido dejar volar su imaginación pensando que comprenderíamos el mensaje, pero a veces este mensaje no queda tan claro.
Augas Abisais, 0,5/5
Xacio Baño, España, 25 min. 2020
Una vez más, el cine gallego nos muestra que entiende el cine como una obra de arte contemporánea, es una cita muy complicada de entender, del tipo de 9 fugas, Longa noite o Lua vermella.
En la cinta se intercalan relatos de mujeres con explicaciones de qué comen ciertos peces en las profundidades marinas, donde no hay luz y como esa luz se puede crear con ciertas bacterias.
Una continua falta aparente de lógica entre unas imágenes y otras, donde hay imágenes de paisajes, fotos y gráficos, pero no hay ningún actor intérprete ningún guión predeterminado. No podía faltar la famosa voz en off que suele tener la mayoría de los cortometrajes-largometrajes de la Nueva Ola gallega.
Avatar 3 es, ante todo, una experiencia técnica tan apabullante que roza lo obsceno. Los efectos especiales juegan directamente en otra liga: no es que sean mejores que los de otras películas, es que directamente parecen inalcanzables para el resto del cine mundial durante los próximos diez años. Todo es perfecto, fluido, bello, imposible. Cameron vuelve a demostrar que, si el cine fuera solo ingeniería audiovisual, él sería el Ministerio entero.
Por David Sánchez Daniel Sánchez Arévalo , que para este medio es el mejor director español del momento, vuelve a clavar una historia con Pipiolos. Si ya te conquistó con La gran familia española, Primos, Gordos, AzulOscuroCasiNegro o Diecisiete , aquí no baja el listón. Este cortometraje, que se llevó el Premio Especial del Jurado en la Semana del cine de Medina del Campo, SECIME 2025, es un puñetazo emocional disfrazado de sencillez. Dos madres, Pilar e Isabel, y sus hijos de 13 años, Mario y Jaime, atrapados una semana en una casa rural. La misión: que los chicos acepten que ahora son hermanos, que sus madres están juntas, que esto es la nueva normalidad. Pero, claro, las cosas no son tan fáciles, y Sánchez Arévalo lo sabe.
La reciente rueda de prensa de Train Dreams ofreció a la prensa y al público un vistazo profundo al corazón de esta nueva película, que explora la vida, la pérdida y la resiliencia a lo largo de ocho décadas en Estados Unidos. Dirigida y coescrita por Clint Bentley, la película adapta la novela homónima y reúne a un elenco destacado, incluyendo a Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon, junto al director de fotografía Adolpho Veloso.
Película de Riad Sattouf con Charlotte Gainsbourg y Vincent Lacoste. Películas punta la vida en un mundo imaginario donde los hombres están sometidos a las mujeres y son las mujeres las que gobiernan tanto a nivel cultural militar político etc. En esta dictadura, Jackie, que su hombre, ve posible casarse con la comandante del país porque está enamorada de ella. Está hace un baile para elegir a su pretendiente. Las imágenes y la forma de rodar, se parecen un poco a la vida de Brian de Monty Python, aunque sin tanto humor llega a un buen nivel de dinamismo y de gracia. Película fuera de concurso y dentro de la selección mundos actuales que ya salió en el 2014.
Glenn Close, ganadora de tres Globos de Oro y nominada al Oscar en múltiples ocasiones, conocida por clásicos como Fatal Attraction , 101 Dálmatas y Dangerous Liaisons , se adentra ahora en un terreno que combina misterio, humor y tensión en Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery , el nuevo film de Netflix que se estrena en cines el 26 de noviembre y en la plataforma el 12 de diciembre.
El estreno de Avatar 3: Fuego y Ceniza en diciembre de 2025 se ha consolidado como uno de los eventos cinematográficos más relevantes del año. La tercera entrega de la saga dirigida por James Cameron ha vuelto a atraer al gran público a las salas, con cifras de taquilla sólidas y un impacto notable en mercados europeos clave como Francia y España , donde el cine de gran formato sigue teniendo un peso especial.
La segunda película del colombiano Simón Mesa Soto, Un poeta , presentada en Un certain regard de Cannes 2025, parece concebida como un experimento: un ensayo tragicómico sobre la creación artística, la decadencia masculina, y la supuesta trascendencia de la poesía en un mundo que no la necesita. Sin embargo, lo que podía haber sido un retrato melancólico y lúcido sobre el fracaso —personal y estético— termina convirtiéndose en una acumulación de decisiones formales y narrativas que resultan más autoindulgentes que efectivas. Rodada en 16mm, con un formato 4:3 que busca evocar una estética de otra época —quizá en correspondencia con la anacronía de su protagonista y su universo poético marginal—, Un poeta se construye desde el principio como una película que demanda ser tomada en serio. Y esa es precisamente su trampa: el uso del celuloide y del encuadre cuadrado, lejos de ser herramientas expresivas al servicio de la historia, se sienten como gestos estéticos vacíos, una especie de ...
Por David Sánchez El cine español cerró 2024 con una variada oferta de producciones que lograron atraer a millones de espectadores, aunque no todas alcanzaron el éxito esperado. Este artículo analiza el rendimiento económico del cine español en las primeras 50 cintas más vistas, destacando a las películas más taquilleras, aquellas que quedaron por debajo de ciertos umbrales de recaudación, y el papel crucial de las distribuidoras.
Por: David Sánchez El cine español en 2024 sigue mostrando una considerable diversidad en géneros y ambiciones de producción, con películas de diferentes tamaños presupuestarios. Al comparar algunas de las producciones más destacadas del año, se observa una interesante tendencia en cuanto a presupuestos y recaudación. Como curiosidad tenemos la lista de recaudación de cada film dada por el ICAA y alguno de los presupuestos de algunos film, aunque estos últimos en ocasiones no son del todo fiables. Siempre hay que tener en cuenta las dos vertientes de los números, los que apuestan por ver el cine como un negocio donde ganar dinero con un film gracias a los espectadores es lo deseable, y otra forma de ver donde la "excepción cultural" a la francesa es lo lógico, es decir, el cine para transmitir cultura sin pensar en que generar dinero a traves de los espectadores sea el fin.
La animación europea celebra sus mayores logros del año con los Cartoon Forum Tributes , que se entregarán el 19 de septiembre en Toulouse. Este prestigioso evento, que reúne a profesionales del mundo de la animación, verá competir a doce empresas de ocho países por los premios de Difusor, Inversor/Distribuidor y Productor del Año. Cerca de 1,000 expertos, participantes del Cartoon Forum, votarán para seleccionar a los ganadores, destacando la diversidad geográfica de los nominados, un reflejo del notable crecimiento de la industria de la animación en Europa.
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