Beverly Hills volvió a convertirse en el epicentro de Hollywood con la celebración de la 83ª edición de los Globos de Oro , emitida el domingo 11 de enero de 2026 desde el histórico hotel The Beverly Hilton . La gala, que marca oficialmente el inicio de la temporada de premios, estuvo conducida por segunda vez por la comediante y actriz Nikki Glaser , quien imprimió un tono ácido, irreverente y muy comentado a una ceremonia en la que, además del triunfo de One Battle After Another , destacó con fuerza la presencia y el reconocimiento del talento latino e hispano .
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TORONTO 2022
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¿Es posible que un festival que no da premios pueda ser importante ? Más que un festival, estaríamos hablando de una muestra, como la que dirige Thierry Frémaux el puede los festival Lumière de Lyon.
En el caso de Toronto, el TIFF, muestra películas desde 1976, desde el martes que sigue al "labor day" y durante 10 días, este año del 8 al 18 de septiembre.
La programación consta de unas 300 películas de diferentes categorías. Si centro neurálgico es el "TIFF Bell Lightbox" un centro cultural en Toronto, ubicado en los primeros cinco pisos de Bell Lightbox y Festival Tower, en donde hay 5 cines.
Se considera uno de los festivales más importantes del mundo. Se llega a decir, quizás sin mucho fundamento y con la elocuencia anglosajona basada en listas creadas por revistas o críticos anglosajones, que "...Aunque Cannes siga siendo el mayor, Toronto es el más útil y el más activo". Desde 1994 el director es Piers Handling.
Algunas de las secciones son:
Contemporary world cinema, Discovery, Festival street...
El festival comenzó como una retrospectiva de los mejores festivales del mundo. Y es que, un festival que se considera de primera categoría, con películas que ya se han pasado en otros festivales, incluso en secciones paralelas como es "La Quincena de los realizadores" de Cannes, difícilmente puede competir con festivales de categoría A, como puede ser San Sebastián, Cannes, Venecia, Berlín, Locarno y un largo etcétera de festivales "no anglosajones" y la excepción que rompe afortunadamente la norma, Sundance.
Sus secciones son:
Contemporary World Cinema (Cine mundial contemporáneo)
Historias convincentes, perspectivas globales.
Discovery(Descubrimiento)
Directores a seguir. El futuro del cine mundial.
Festival Street (Calle de los festivales)
En King Street y Peter Street hasta University Avenue se celebra todo lo relacionado con el cine, incluidas presentaciones en vivo, activaciones de socios y proyecciones al aire libre.
Gala Presentations (Presentaciones de gala)
Estrellas de cine. Estrenos de alfombra roja. Mayor interés de la audiencia.
In Conversation With...( En Conversación Con...)
Conversaciones interesantes con líderes de la industria cinematográfica y más allá.
Conferencia de la Industria
Midnight Madness (Locura de media noche)
El lado salvaje: proyecciones del mejor cine de acción, terror, shock y fantasía.
Platform (Plataforma)
Cine de directores ahora.
Primetime ( Hora estelar)
La narración en serie: la televisión en su renacimiento artístico.
Short Cuts (Cortos)
El mundo. En forma abreviada.
Special Presentations (Presentaciones Especiales)
Estrenos de alto perfil y los principales cineastas del mundo.
Cineteca TIFF
Joyas seleccionadas de la historia del cine canadiense, indígena e internacional.
Docs TIFF
Cándida y sin guión: el mejor cine de no ficción de todo el mundo.
Wavelengths (Longitudes de onda)
Voces atrevidas, visionarias y autónomas. Arte cinematográfico en el cine y más allá.
Quizás, su punto fuerte es que reúne esas películas que ya se han visto en otros festivales, en un solo punto cercano al mercado estadounidense, evitando que mucha gente tenga que cruzar el "charco".
Obviando ese merito geográfico, podría parecer que no hay muchos más o quizás si que hay ... eso lo veremos en unos días cuándo tegustamuchoelcine cubra presencialmente el festival por primera vez.
Una selección de las películas que participan este año son:
Avatar 3 es, ante todo, una experiencia técnica tan apabullante que roza lo obsceno. Los efectos especiales juegan directamente en otra liga: no es que sean mejores que los de otras películas, es que directamente parecen inalcanzables para el resto del cine mundial durante los próximos diez años. Todo es perfecto, fluido, bello, imposible. Cameron vuelve a demostrar que, si el cine fuera solo ingeniería audiovisual, él sería el Ministerio entero.
Por David Sánchez Daniel Sánchez Arévalo , que para este medio es el mejor director español del momento, vuelve a clavar una historia con Pipiolos. Si ya te conquistó con La gran familia española, Primos, Gordos, AzulOscuroCasiNegro o Diecisiete , aquí no baja el listón. Este cortometraje, que se llevó el Premio Especial del Jurado en la Semana del cine de Medina del Campo, SECIME 2025, es un puñetazo emocional disfrazado de sencillez. Dos madres, Pilar e Isabel, y sus hijos de 13 años, Mario y Jaime, atrapados una semana en una casa rural. La misión: que los chicos acepten que ahora son hermanos, que sus madres están juntas, que esto es la nueva normalidad. Pero, claro, las cosas no son tan fáciles, y Sánchez Arévalo lo sabe.
La reciente rueda de prensa de Train Dreams ofreció a la prensa y al público un vistazo profundo al corazón de esta nueva película, que explora la vida, la pérdida y la resiliencia a lo largo de ocho décadas en Estados Unidos. Dirigida y coescrita por Clint Bentley, la película adapta la novela homónima y reúne a un elenco destacado, incluyendo a Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon, junto al director de fotografía Adolpho Veloso.
El estreno de Avatar 3: Fuego y Ceniza en diciembre de 2025 se ha consolidado como uno de los eventos cinematográficos más relevantes del año. La tercera entrega de la saga dirigida por James Cameron ha vuelto a atraer al gran público a las salas, con cifras de taquilla sólidas y un impacto notable en mercados europeos clave como Francia y España , donde el cine de gran formato sigue teniendo un peso especial.
La animación europea celebra sus mayores logros del año con los Cartoon Forum Tributes , que se entregarán el 19 de septiembre en Toulouse. Este prestigioso evento, que reúne a profesionales del mundo de la animación, verá competir a doce empresas de ocho países por los premios de Difusor, Inversor/Distribuidor y Productor del Año. Cerca de 1,000 expertos, participantes del Cartoon Forum, votarán para seleccionar a los ganadores, destacando la diversidad geográfica de los nominados, un reflejo del notable crecimiento de la industria de la animación en Europa.
Película de Riad Sattouf con Charlotte Gainsbourg y Vincent Lacoste. Películas punta la vida en un mundo imaginario donde los hombres están sometidos a las mujeres y son las mujeres las que gobiernan tanto a nivel cultural militar político etc. En esta dictadura, Jackie, que su hombre, ve posible casarse con la comandante del país porque está enamorada de ella. Está hace un baile para elegir a su pretendiente. Las imágenes y la forma de rodar, se parecen un poco a la vida de Brian de Monty Python, aunque sin tanto humor llega a un buen nivel de dinamismo y de gracia. Película fuera de concurso y dentro de la selección mundos actuales que ya salió en el 2014.
Glenn Close, ganadora de tres Globos de Oro y nominada al Oscar en múltiples ocasiones, conocida por clásicos como Fatal Attraction , 101 Dálmatas y Dangerous Liaisons , se adentra ahora en un terreno que combina misterio, humor y tensión en Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery , el nuevo film de Netflix que se estrena en cines el 26 de noviembre y en la plataforma el 12 de diciembre.
1. The Devil and the Bicycle (Palestina / Jordania) Director: Sharon Hakim La gran gracia de este cortometraje libanés, es su humor , algo poco habitual en relatos sociales de la región. Ha pasado por numerosos festivales en países musulmanes y en todos ha conectado con el público, demostrando una enorme capacidad de comunicación cultural. La bicicleta se convierte en un símbolo claro de placer y libertad , especialmente para las jóvenes protagonistas. Desde una ligereza aparente, el film lanza una crítica muy inteligente a las normas sociales y al control del deseo femenino.
Por David Sánchez El cine español cerró 2024 con una variada oferta de producciones que lograron atraer a millones de espectadores, aunque no todas alcanzaron el éxito esperado. Este artículo analiza el rendimiento económico del cine español en las primeras 50 cintas más vistas, destacando a las películas más taquilleras, aquellas que quedaron por debajo de ciertos umbrales de recaudación, y el papel crucial de las distribuidoras.
La segunda película del colombiano Simón Mesa Soto, Un poeta , presentada en Un certain regard de Cannes 2025, parece concebida como un experimento: un ensayo tragicómico sobre la creación artística, la decadencia masculina, y la supuesta trascendencia de la poesía en un mundo que no la necesita. Sin embargo, lo que podía haber sido un retrato melancólico y lúcido sobre el fracaso —personal y estético— termina convirtiéndose en una acumulación de decisiones formales y narrativas que resultan más autoindulgentes que efectivas. Rodada en 16mm, con un formato 4:3 que busca evocar una estética de otra época —quizá en correspondencia con la anacronía de su protagonista y su universo poético marginal—, Un poeta se construye desde el principio como una película que demanda ser tomada en serio. Y esa es precisamente su trampa: el uso del celuloide y del encuadre cuadrado, lejos de ser herramientas expresivas al servicio de la historia, se sienten como gestos estéticos vacíos, una especie de ...
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