El alemán Andreas Pichler no es un cineasta nuevo en el terreno de la investigación incómoda. Con The Milk System ya había demostrado una capacidad poco común para traducir estructuras económicas complejas en narrativas accesibles y políticamente incisivas. En Elon Musk Unveiled – The Tesla Experiment , presentado en el Festival de Biarritz, vuelve a ese territorio, esta vez enfrentándose a una de las figuras más mitificadas —y opacas— del capitalismo tecnológico contemporáneo.
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Seminci 2020. Y ya son 65!!
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Pues sí, del 24 al 31 de octubre, y ya son 65 años que tiene este festival de la Seminci, y como buen castellano, sin alardes.
Recordar, a modo de ejemplo, que los "otros" festivales tienen una edad similar:
Venecia 76,
Cannes 72,
Berlin 70,
San Sebastian 68.
Este año, especial, se haran homenajes a Miguel Delibes por su centenario, con dos proyecciones:
- Mi tío (Jacques Tati, 1959)
- Un tranvía llamado deseo (Elia Kazan, 1951)
Homenaje tambien por su reciente muerte a Goran Paskaljevic con una proyección especial de su película ‘Honeymoons’, Espiga de Oro de la 54 edición
Javier Gutierrez será el padrino.
Y los premiados con la espiga de honor a: Javier Cámara, María Galiana, Julio Medem y Gracia Querejeta
La comedía francesa Un triunfo, pasará en la session de clausura.
Y como es normal en este festival, habrá películas importantes (the best of the best) por haber ganado otros premios en Berlin, Cannes, Venecia y Rotterdam, como:
There Is No Evil
Here We Are
El discípulo
The Wasteland
The Cloud In Her Room
Servants
La Semana Internacional de Cine de Valladolid ha seleccionado 15 largometrajes, dos de ellos fuera de concurso, para la Sección Oficial de la 65 edición, que se celebrará del 24 al 31 de octubre.
La selección de títulos refleja la diversidad temática y estética del cine de autor en diferentes partes del mundo.
Autores como Mohammad Rasoulof, Arab y Tarzan Nassir, Nir Bergman, Alexandre Rockwell e Isabel Coixet se asoman de nuevo al festival con sus últimas propuestas; otros, como Ahmad Bahrami, Zheng Lu Xinyuan o Chaitanya Tamhane se encontrarán por primera vez con el público de Seminci con películas que, premiadas recientemente en festivales internacionales, auguran un gran futuro a sus incipientes carreras.
Los títulos de Sección Oficial son:
- There Is No Evil (Mohammah Rasoulof), ganadora del Oso de Oro de la Berlinale; del iraní Mohammad Rasoulof, protagonista de un ciclo retrospectivo y un libro en la edición de 2017, quien compite por primera vez en el festival.
- Here We Are (Nir Bergman), que recibió el Sello Cannes 2020, repite el israelí Nir Bergman, tras lograr el Premio de la Juventud de Punto de Encuentro de la 47 Seminci con su primera película, Alas Rotas.
- El discípulo (Chaitanya Tamhane), premio al mejor guion y premio Fipresci (Venecia)
- The Wasteland (Ahmad Bahrami), mejor película de la sección Horizonti y premio Fipresci en secciones paralelas (Venecia).
- Persian Lessons (Vadim Perelman )
- The Cloud in Her Room (Zheng Lu Xinyuan), viene de ganar el Tiger Award del Festival de Rotterdam
- Minari (Lee Isaac Chung) logró el Gran premio del jurado y premio del público en Sundance
- Servarts (Ivan Ostrochovsky), fue presentada en Encuentros, la nueva sección competitiva del Festival de Berlín, y es uno de los títulos seleccionados para los European Film Awards.
- Gaza mon amour. Reencuentro con un festival que ya había programado su trabajo anteriormente. Es el caso de los hermanos palestinos Arab y Tarzan Nasser, cuya ópera prima, Dégradé, fue exhibida en la 60 edición.
- Preparations To Be Together For An Unknown Period of Time. De la directora húngara Lili Horváth.
- Sweet Thing, del norteamericano Alexandre Rockwell, participó en la 59 edición con Little Feet y logró una mención especial a sus dos protagonistas infantiles.
- Nowhere Special, del director italiano Uberto Passolini, conocido en su faceta de productor de títulos como The Full Monty, después de haber sido integrante del Jurado Internacional de la 62 Semana.
- Puppy Love, (fuera de concurso) opera prima del canadiense Michael Maxxis, una historia de amor de dos personajes muy dispares que protagonizan Paz de la Huerta, Hopper Penn, Rosanna Arquette y Michael Madsen, y que se presenta fuera de concurso.
- Josep, sí competirá el largometraje de animación, del dibujante de prensa y diseñador Aurel, inspirado en la historia del dibujante barcelonés Josep Bartolí durante su confinamiento en un campo de concentración en Francia en 1939, cuya narración corre a cargo del actor Sergi López. Seleccionado para Cannes 2020, San Sebastian 2020, Cinespaña Toulouse y con una grandisima acogida por el público en Francia.
- Nieva en Benidorm, película inaugural, (fuera de concurso), con la que Isabel Coixet abre por segunda vez nuestro festival, como ya lo hiciera en el año 2017 con La librería, film ganador de los premios Goya a la mejor película, dirección y guion adaptado. La directora realizó en 2005 el spot que conmemoró los 50 años y clausuró la 60 edición con su largometraje Nadie quiere la noche.
- Un triomphe, dirigida por el también actor Emmanuel Courcol, está producida por el cineasta Robert Guédiguian, y será la película de clausura.
Premio Pilar Miró al mejor nuevo realizador:
- The Wasteland, del iraní Ahmad Bahrami.
- El discípulo, del director indio Chaitanya Tamhane.
- Preparations To Be Together For An Unknown Period of Time, de Lili Horvát.
- Gaza mon amour, de Arab y Tarzan Nasser.
- Minari, del director norteamericano Lee Isaac Chung, que se dio a conocer internacionalmente en 2007 en el Festival de Cannes con su primer film, Munyurangabo
- Persian Lessons, del realizador ucraniano Vadim Perelman, autor de títulos como Casa de arena y niebla (2003) y La vida ante sus ojos (2007).
Sección Oficial de cortometrajes
La animación será la protagonista de la Sección
Oficial de cortometrajes:
- Altötting (Alemania/Canadá/Portugal), de Andreas Hykade;
- How My Grandmother Became A Chair (Alemania/Líbano), de Nicolas Fattouh;
- Moi, Barnabé (Canadá), de Jean-François Levesque;
- O, Black Hole! (Reino Unido), de Renee Zhan;
- Rivages (Francia), de Sophie Racine, y Thanadoula (Canadá), de Robin McKenna.
- The Unseen River (Vietnam/Laos), de Phạm Ngọc Lân;
- Gramercy (EE UU), de Jamil McGinnis y Pat Heywood;
Avatar 3 es, ante todo, una experiencia técnica tan apabullante que roza lo obsceno. Los efectos especiales juegan directamente en otra liga: no es que sean mejores que los de otras películas, es que directamente parecen inalcanzables para el resto del cine mundial durante los próximos diez años. Todo es perfecto, fluido, bello, imposible. Cameron vuelve a demostrar que, si el cine fuera solo ingeniería audiovisual, él sería el Ministerio entero.
Por David Sánchez Daniel Sánchez Arévalo , que para este medio es el mejor director español del momento, vuelve a clavar una historia con Pipiolos. Si ya te conquistó con La gran familia española, Primos, Gordos, AzulOscuroCasiNegro o Diecisiete , aquí no baja el listón. Este cortometraje, que se llevó el Premio Especial del Jurado en la Semana del cine de Medina del Campo, SECIME 2025, es un puñetazo emocional disfrazado de sencillez. Dos madres, Pilar e Isabel, y sus hijos de 13 años, Mario y Jaime, atrapados una semana en una casa rural. La misión: que los chicos acepten que ahora son hermanos, que sus madres están juntas, que esto es la nueva normalidad. Pero, claro, las cosas no son tan fáciles, y Sánchez Arévalo lo sabe.
El estreno de Avatar 3: Fuego y Ceniza en diciembre de 2025 se ha consolidado como uno de los eventos cinematográficos más relevantes del año. La tercera entrega de la saga dirigida por James Cameron ha vuelto a atraer al gran público a las salas, con cifras de taquilla sólidas y un impacto notable en mercados europeos clave como Francia y España , donde el cine de gran formato sigue teniendo un peso especial.
La reciente rueda de prensa de Train Dreams ofreció a la prensa y al público un vistazo profundo al corazón de esta nueva película, que explora la vida, la pérdida y la resiliencia a lo largo de ocho décadas en Estados Unidos. Dirigida y coescrita por Clint Bentley, la película adapta la novela homónima y reúne a un elenco destacado, incluyendo a Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon, junto al director de fotografía Adolpho Veloso.
La animación europea celebra sus mayores logros del año con los Cartoon Forum Tributes , que se entregarán el 19 de septiembre en Toulouse. Este prestigioso evento, que reúne a profesionales del mundo de la animación, verá competir a doce empresas de ocho países por los premios de Difusor, Inversor/Distribuidor y Productor del Año. Cerca de 1,000 expertos, participantes del Cartoon Forum, votarán para seleccionar a los ganadores, destacando la diversidad geográfica de los nominados, un reflejo del notable crecimiento de la industria de la animación en Europa.
1. The Devil and the Bicycle (Palestina / Jordania) Director: Sharon Hakim La gran gracia de este cortometraje libanés, es su humor , algo poco habitual en relatos sociales de la región. Ha pasado por numerosos festivales en países musulmanes y en todos ha conectado con el público, demostrando una enorme capacidad de comunicación cultural. La bicicleta se convierte en un símbolo claro de placer y libertad , especialmente para las jóvenes protagonistas. Desde una ligereza aparente, el film lanza una crítica muy inteligente a las normas sociales y al control del deseo femenino.
Ethan Hawke ha sido recientemente nominado al Golden Globes como Mejor Actor por su interpretación de Larry Hart en Blue Moon . En una entrevista exclusiva, el actor explicó cómo este papel representó un desafío único en su carrera y cómo trabajó para capturar la complejidad del personaje.
La segunda película del colombiano Simón Mesa Soto, Un poeta , presentada en Un certain regard de Cannes 2025, parece concebida como un experimento: un ensayo tragicómico sobre la creación artística, la decadencia masculina, y la supuesta trascendencia de la poesía en un mundo que no la necesita. Sin embargo, lo que podía haber sido un retrato melancólico y lúcido sobre el fracaso —personal y estético— termina convirtiéndose en una acumulación de decisiones formales y narrativas que resultan más autoindulgentes que efectivas. Rodada en 16mm, con un formato 4:3 que busca evocar una estética de otra época —quizá en correspondencia con la anacronía de su protagonista y su universo poético marginal—, Un poeta se construye desde el principio como una película que demanda ser tomada en serio. Y esa es precisamente su trampa: el uso del celuloide y del encuadre cuadrado, lejos de ser herramientas expresivas al servicio de la historia, se sienten como gestos estéticos vacíos, una especie de ...
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El Premio Sebastiane , otorgado por la asociación Gehitu , celebra su 25º aniversario en 2024, y ha preparado una serie de eventos especiales para conmemorar esta ocasión. A lo largo de septiembre y principalmente durante el festival de cine de San Sebastián, se llevarán a cabo múltiples actividades, tanto en Donostia/San Sebastián como en Gipuzkoa, que destacarán la importancia de la representación LGBTI en el cine. Presentación del Cartel del 25º Aniversario : A través de 24 carteles de películas ganadoras anteriores, se desvelará el nuevo afiche diseñado por Rubén G. Caballero, como un homenaje a la comunidad LGBTI y al público del Zinemaldia. Premio Sebastiane Latino : Se anunciará la ganadora de la 12ª edición del Sebastiane Latino, que este año ha sido "Baby" (Brasil, Francia, Países Bajos, 2024) de Marcelo Caetano. Extensión por Gipuzkoa : Durante septiembre, se proyectará "Transfariana" (Colombia, Francia, 2023) de ...
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