El programa, organizado junto al Festival de Locarno, celebrará su undécima edición del 7 al 12 de noviembre y busca impulsar la carrera de especialistas en distribución, ventas, programación y promoción cinematográfica.
El programa, organizado junto al Festival de Locarno, celebrará su undécima edición del 7 al 12 de noviembre y busca impulsar la carrera de especialistas en distribución, ventas, programación y promoción cinematográfica.
El director mexicano elogia el certamen checo por su nivel de programación y un público «muy serio», reflexiona sobre el buen momento del cine mexicano y advierte de que el mayor riesgo para los creadores no es la censura, sino la autocensura.
El cortometraje de Teilo Quillard, presentado en el programa Future Frames de la European Film Promotion, y respaldado por Unifrance, nace de la historia personal del director y de su vínculo con el trapecio volante. Su protagonista, el artista argentino Luka Ruiz Miceli, desafía los 14 metros de altura en una de las escenas más arriesgadas de la película.
Mientras miles de espectadores llenan las salas del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary, el director libanés Karim Hassan celebra el estreno mundial de Pipes, una película que transforma una avería en la red de agua en una reflexión sobre la vida, la comunidad y el colapso de un país.
La directora del Festival de Guadalajara, jurado en Karlovy Vary, denuncia la falta de políticas de promoción cinematográfica en México y el efecto devorador del Mundial sobre la cultura.
Una película que exige paciencia, incluso cuando la paciencia se agota
El director danés debuta en el largometraje con The Guest, una radiografía familiar sobre el perdón que compite en el concurso oficial del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary. Sobre los hombros de gigantes como Thomas Vinterberg, Mengel busca que el espectador salga de la sala con ganas de reconciliarse con su propia vida.
En el panorama del cine europeo contemporáneo, hay una tendencia cada vez más clara a desplazar el conflicto desde la acción hacia la percepción: ya no se trata tanto de “qué ocurre”, sino de cómo lo cotidiano se vuelve inestable cuando se altera el punto de vista. The Guest se inscribe de lleno en esa línea, trabajando la incomodidad como una forma de lenguaje más que como un efecto dramático puntual.