El Festival Internacional Séquence Court-Métrage cerró ayer su 34.ª edición en la ciudad de Toulouse y en distintos espacios de Occitania, consolidándose un año más como una cita ineludible para los aficionados y profesionales del cortometraje. Durante cinco días —del 10 al 14 de diciembre— las salas y centros culturales de la región acogieron proyecciones, encuentros, debates y actividades alrededor del cine breve, con una selección que combinó ficción, animación, documental y propuestas híbridas.
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
Cortos Nac. 3/3. MEDINA DEL CAMPO 2022
Obtener enlace
Facebook
X
Pinterest
Correo electrónico
Otras aplicaciones
-
Maldita. A love song to Sarajevo ----- Mi vida al principio ----- Matar a la madre ----- Sauerdogs ----- Outside is free ----- Rosa Rosae. La guerra civil
Maldita. A love song to Sarajevo 4,5/5
Amaia Remírez y Raúl de la Fuente Calle
Una belleza estética, a la que cuesta entrar, pero que cuando atrapa, es imposible apartar los ojos. Durante los 27 minutos del documental se muestran las imágenes en blanco y negro contando la vida de Bozo Vreco, un artista de Sarajevo que vivió la guerra y que colabora con artistas de España para generar un álbum.
La mezcla de poesía, música, estética, guerra o conversaciones de Wasap, hacen de esta cinta sugerente y exótica. La figura de Bozo Vreco es un respiro de libertad, un "chute" de energía que cuesta creer ya que tras la aridez de una guerra ver germinar a espíritus como Vreco parece desafiar las leyes de la lógica. Una persona que juega con la ambigüedad de su género, y que los directores Amaia y Raúl acertaron al no tratarlo como primordial, sino transversalmente, siendo el centro del corto Bozo y su arte.
Imágenes impactantes, una historia que se desdobla paulatinamente y un personaje único, hacen de esta cinta algo diferente, refrescante y apetecible.
Mi vida al principio 3/5
Ana Puentes
La niña de 9 años, Roma, quiere pasar tiempo y acercarse a su padre Rodolfo. Las escenas pasan en Nochevieja y tras una serie de momentos de tensión, el padre toma una decisión que hace que su hija le siga.
La cantidad de historias que los espectadores pueden crear en su mente para dar explicación al guión, es parte del encanto de la cinta. La ambientación es uno de los fuertes del corto, así como la más que brillante actuación de la niña interpretada por Cosette Siguero.
Matar a la madre 2/5
Omar Ayuso
De nuevo Iván Pellicer tiene una gran actuación, a parte de la del corto "Inutil" que se pudo ver en SECIME de este año.
La historia de una mujer que queda con un joven a través de una aplicación de citas, las imágenes de humor incomprensibles como las tres camareras de la hamburguesería, las escenas excesivamente largas de comentarios previsibles y básicos, no ayudan a que la acción resulte dinámica para el público.
Una cinta que pretende adentrarse en la locura de las personas sin que quede suficientemente desarrollado como para unir todos los cabos que quedan sueltos en este corto de 19 minutos.
Sauerdogs 2/5
Guillermo de Oliveira
La cinta cuenta la vida de dos hombres y sus perros esquimales que tiran del trineo donde tienen todas sus pertenencias.
Los comentarios en inglés con acento alemán matan la naturalidad de los impactantes paisajes. Una cinta sin un argumento claro, donde la producción en trineos, raquetas de nieve, ropa de época son encomiables, pero que sucumbe a unos diálogos sin gracia dichos con la cara muy seria para intentar dar profundidad. No convence ni seduce.
Outside is free 1/5
Antoni Sendra
16 minutos para contar cómo un ciclista se cae y es encontrado horas después. Se juega con la dualidad de vida y muerte para mostrar que los pequeños detalles que en un principio parecen negativos pueden resultar en que sean los salvadores.
Un guión excesivamente plano, sin profundizar en la personalidad de los protagonistas ni en una mínima trama que haga al espectador quedarse frente a la pantalla.
Rosa Rosae. La guerra civil 0,5/5
Carlos Saura
El claro ejemplo de que un nombre vale más que muchas horas de esfuerzo y trabajo. Un corto como el de Carlos Saura está solo por su nombre, como ocurrió en San Sebastián.
Es una pena que haya tomado la plaza de alguno de los tantos diamantes en bruto que están dejándose horas para poder ser elegidos en festival, ya no para ganar, sino para tener unos segundos de gloria delante de las cámaras de fotos y tener unos renglones en el programa. En esta ocasión, un personaje como Carlos Saura ha aniquilado las esperanzas de alguno de los jóvenes prometedores, para ser él, que no necesita promoción (a pesar de que este año hemos tenido que aguantarnos viendo sus cortos en San Sebastián o Sitges). Si al menos su corto fuera prometedor, pero es un ejercicio vacío de unir música de Labordeta con imágenes dibujadas.
La reciente rueda de prensa de Train Dreams ofreció a la prensa y al público un vistazo profundo al corazón de esta nueva película, que explora la vida, la pérdida y la resiliencia a lo largo de ocho décadas en Estados Unidos. Dirigida y coescrita por Clint Bentley, la película adapta la novela homónima y reúne a un elenco destacado, incluyendo a Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon, junto al director de fotografía Adolpho Veloso.
Por David Sánchez El cine español cerró 2024 con una variada oferta de producciones que lograron atraer a millones de espectadores, aunque no todas alcanzaron el éxito esperado. Este artículo analiza el rendimiento económico del cine español en las primeras 50 cintas más vistas, destacando a las películas más taquilleras, aquellas que quedaron por debajo de ciertos umbrales de recaudación, y el papel crucial de las distribuidoras.
La segunda película del colombiano Simón Mesa Soto, Un poeta , presentada en Un certain regard de Cannes 2025, parece concebida como un experimento: un ensayo tragicómico sobre la creación artística, la decadencia masculina, y la supuesta trascendencia de la poesía en un mundo que no la necesita. Sin embargo, lo que podía haber sido un retrato melancólico y lúcido sobre el fracaso —personal y estético— termina convirtiéndose en una acumulación de decisiones formales y narrativas que resultan más autoindulgentes que efectivas. Rodada en 16mm, con un formato 4:3 que busca evocar una estética de otra época —quizá en correspondencia con la anacronía de su protagonista y su universo poético marginal—, Un poeta se construye desde el principio como una película que demanda ser tomada en serio. Y esa es precisamente su trampa: el uso del celuloide y del encuadre cuadrado, lejos de ser herramientas expresivas al servicio de la historia, se sienten como gestos estéticos vacíos, una especie de ...
Shakira volvió a encender titulares en la reciente rueda de prensa internacional de Disney por “Zootopia 2”, que llega a los cines el 26 de noviembre de 2025 en Estados Unidos , y lo hizo con una frase que derritió al público: “Con Zootopia 1, muchos niños que no conocían mi música me conocieron gracias a ‘Try Everything’… ahora están más grandes y siguen amando la canción.” El comentario no solo generó sonrisas; también subrayó cómo la secuela llega respaldada por un vínculo emocional multigeneracional, sumado a un despliegue técnico sin precedentes.
El Festival de Cine de Doha ha dado un paso significativo al anunciar una muestra dedicada al cine chileno y argentino como parte del Año de la Cultura Qatar-Argentina-Chile 2025 . El gesto llega en un momento crucial para ambos países, cuyas industrias audiovisuales atraviesan un panorama de fuerte contraste: por un lado, reconocimientos internacionales constantes; por otro, recortes presupuestarios, incertidumbre institucional y menor apoyo estatal. La curaduría del festival destaca la capacidad del cine argentino y chileno para narrar historias que trascienden fronteras. Sus siete cortometrajes seleccionados recorren temas que definen la experiencia contemporánea del Cono Sur: migración, desigualdad, adolescencia, duelo, tensiones sociales y memoria. Una colección que pone de relieve la madurez artística de nuevas generaciones de realizadores. En Chile, donde el debate sobre la sostenibilidad del sector ha vuelto a ocupar titulares, obras como Baisanos de los hermanos Fran...
Película que hace su estreno internacional en el Red Sea IFF de Jeddah (Arabia Saudita) y que fue dirigida por el director iraní Amir Hossein Asgari , presentada inicialmente en Iran, en el 40º Festival de Cine Fajr (ganando 4 premios), es una obra cinematográfica que oscila entre la ostentación y la cautivación.
"La Arriera," dirigida por Isabel Cristina Fregoso, se erige como una pieza fundamental en el cine mexicano contemporáneo. Este filme se sumerge en las aguas turbias y raramente navegadas de la diversidad sexual en un contexto histórico rígido y tradicionalista: el Jalisco de los años 30. En un cine mexicano que ha frecuentemente evitado abordar estas narrativas, Fregoso ofrece una visión necesaria, trayendo al presente las voces silenciadas del pasado.
Glenn Close, ganadora de tres Globos de Oro y nominada al Oscar en múltiples ocasiones, conocida por clásicos como Fatal Attraction , 101 Dálmatas y Dangerous Liaisons , se adentra ahora en un terreno que combina misterio, humor y tensión en Wake Up Dead Man: A Knives Out Mystery , el nuevo film de Netflix que se estrena en cines el 26 de noviembre y en la plataforma el 12 de diciembre.
Por David Sánchez El Festival de Cine de Medina del Campo (SECIME) honra en su 39ª edición, que se celebrará del 7 al 15 de marzo de 2025 , la obra de Juanma Carrillo , un artista cuya huella en el festival y el cine es indeleble. Carrillo, fallecido en 2024, es el autor del cartel oficial de esta edición, una creación cargada de emotividad y simbolismo.
El pasado 25 de noviembre de 2025 se celebró la rueda de prensa de Train Dreams , la película de Clint Bentley que sigue a Robert Grainier , un hombre corriente del Oeste americano a principios del siglo XX. Trabajador jornalero y golpeado por la muerte de su familia, Robert debe adaptarse a un mundo cambiante y extraordinario , enfrentando la soledad, la pérdida y la necesidad de reconstruir su vida. La película cuenta con un reparto encabezado por Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy y Kerry Condon , con cinematografía de Adolpho Veloso .
.jpg)
.png)
Comentarios
Publicar un comentario