![](\"https:\/\/blogger.googleusercontent.com\/img\/b\/R29vZ2xl\/AVvXsEhVlrWNrW72aNQRQ0N0sB7KxT84n2liGJTPTUrghyEJQHFIwS-V6mWX8VUtPmi5QZS7pLH8YBpuoIvdjWcTFG13nwD_XhQp180o2jvDAMKg29XO1aI-880hh5XNN9O0Wn8fGLFj4Dn1P4OLxy3RgvaeyCpWcqBAd1UW-67INKPm4s8F3k02RrZJP2u9UW4\/s2048\/MV5BMzc2MGI2ZGQtOWRlNi00MzIyLTkwODYtNjY4MjRlMmIxOTNkXkEyXkFqcGc@._V1_FMjpg_UY2048_.jpg\")
<\/a><\/div>\n<\/p>\n\nTras deslumbrar al mundo con El hijo de Sa\u00fal<\/i> (2015), L\u00e1szl\u00f3 <\/p>\n \nAmbientada en la Budapest de 1957, un a\u00f1o despu\u00e9s del fallido \nEl resultado es visualmente admirable: Nemes demuestra, una vez m\u00e1s, \nSin embargo, lo que en otros casos ser\u00eda una virtud termina \nEl joven Bojtorj\u00e1n Barab\u00e1s, que encarna al peque\u00f1o Andor, sostiene \nNemes exige al espectador una atenci\u00f3n inquebrantable. No concede \nOrphan<\/i> confirma, en todo caso, que Nemes es uno de los \nHay pel\u00edculas que crecen en la memoria, que dejan su poso con el Opini\u00f3n: 3\/5<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Tras deslumbrar al mundo con El hijo de Sa\u00fal (2015), L\u00e1szl\u00f3 Nemes regresa a la gran pantalla con Orphan (\u00c1rva), presentada en la Secci\u00f3n Oficial de la 70.\u00aa Seminci, Valladolid (Espa\u00f1a, 24 oct.-1 nov.). Una d\u00e9cada despu\u00e9s de su consagraci\u00f3n, el director h\u00fangaro mantiene intacta su obsesi\u00f3n por el detalle y su voluntad de … Leer m\u00e1s<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":7054,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-7053","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-uncategorized"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7053","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7053"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7053\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7055,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7053\/revisions\/7055"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7054"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7053"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7053"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7053"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nNemes regresa a la gran pantalla con Orphan<\/i> (\u00c1rva<\/i>),
\npresentada en la Secci\u00f3n Oficial de la 70.\u00aa Seminci, Valladolid
\n(Espa\u00f1a, 24 oct.-1 nov.). Una d\u00e9cada despu\u00e9s de su consagraci\u00f3n,
\nel director h\u00fangaro mantiene intacta su obsesi\u00f3n por el detalle y
\nsu voluntad de construir un cine moralmente riguroso, en el que cada
\ngesto encierra una pregunta sobre la memoria y la culpa. Sin embargo,
\nlo que en El hijo de Sa\u00fal<\/i> era intensidad contenida, aqu\u00ed se
\nconvierte en contenci\u00f3n excesiva, en un rigor formal que roza la
\nasfixia.<\/span><\/p>\n
\nlevantamiento contra el r\u00e9gimen sovi\u00e9tico, Orphan<\/i> narra la
\nhistoria de Andor, un ni\u00f1o que crece en un orfanato y cuya vida se
\nve sacudida por la irrupci\u00f3n de un hombre que dice ser su padre.
\nDesde ese punto de partida, Nemes intenta explorar el vac\u00edo de una
\ninfancia marcada por la desconfianza, la p\u00e9rdida y los ecos de la
\nviolencia pol\u00edtica. La pel\u00edcula est\u00e1 rodada, como es habitual en
\nsu autor, con una c\u00e1mara que se aferra al cuerpo de su protagonista,
\nlimitando el campo visual y concentrando el relato en lo que \u00e9l
\npercibe.<\/p>\n
\nuna meticulosidad casi artesanal en la puesta en escena. Cada plano
\nparece pensado al mil\u00edmetro; cada sonido \u2014el roce de una ventana,
\nel clic met\u00e1lico de una pistola escondida, el crujido de unos
\ncristales que deben abrirse con cuidado\u2014 se convierte en una
\nextensi\u00f3n del mundo interior del ni\u00f1o. Esa mirada microsc\u00f3pica,
\nque ya caracterizaba su cine anterior, alcanza aqu\u00ed un grado de
\nprecisi\u00f3n extraordinario.<\/p>\n
\nvolvi\u00e9ndose un obst\u00e1culo. Orphan<\/i> se mueve con una lentitud
\nhipn\u00f3tica que, m\u00e1s que profundizar en la angustia del protagonista,
\nla diluye. Nemes se detiene tanto en los detalles que la narraci\u00f3n
\nparece suspenderse en una especie de limbo: la historia avanza sin
\nimpulso, sin respiraci\u00f3n. La pel\u00edcula, m\u00e1s que desarrollarse, se
\ndisuelve. Esa fidelidad extrema al detalle \u2014los gestos, los
\nobjetos, los silencios\u2014 produce un efecto parad\u00f3jico: el de una
\nobra que lo muestra todo y, al mismo tiempo, se vac\u00eda por dentro.
\nPongamos por ejemplo la escena de la tienda donde trabaja la madre y
\nel due\u00f1o cachea al ni\u00f1o, la idea es mostrar lo mezquino del due\u00f1o
\npero el tiempo requerido para ello es tan excesivo que pareciera que
\nsu objetivo no fuera otro que pasar de los 120 minutos, y lo
\nconsigue.<\/p>\n
\nla c\u00e1mara con una madurez sorprendente. Su mirada endurecida, su
\nce\u00f1o fruncido constante, su forma de ocupar el encuadre transmiten
\nla desolaci\u00f3n de un personaje que apenas comprende el mundo que lo
\nrodea. A su alrededor, las interpretaciones del resto del reparto se
\nmantienen en el mismo registro: secas, hier\u00e1ticas, contenidas hasta
\nel extremo. Todo parece pensado para transmitir gravedad. Pero tanta
\ngravedad termina por pesar.<\/p>\n
\npausas ni alivios, ni siquiera un resquicio de ternura. Su rigor,
\nadmirable en lo conceptual, puede resultar agotador en la pr\u00e1ctica.
\nLa sensaci\u00f3n final es la de una pel\u00edcula extremadamente bella, pero
\ntambi\u00e9n distante; una obra donde cada plano parece pedir ser
\nadmirado m\u00e1s que sentido.<\/p>\n
\ncineastas m\u00e1s coherentes de su generaci\u00f3n. Su mirada sobre la
\nhistoria europea es l\u00facida, y su dominio del lenguaje
\ncinematogr\u00e1fico sigue siendo incontestable. Pero tambi\u00e9n deja la
\nimpresi\u00f3n de que su cine se ha encerrado en s\u00ed mismo, como si su
\nb\u00fasqueda de la perfecci\u00f3n formal hubiera sustituido la necesidad de
\nemoci\u00f3n.<\/p>\n
\npaso de los d\u00edas. Orphan<\/i>, sin embargo, parece disiparse justo
\ncuando deber\u00eda doler. Queda su precisi\u00f3n, su atm\u00f3sfera, su
\nimplacable belleza visual. Falta el temblor humano.<\/p>\n