{"id":10987,"date":"2026-10-20T22:23:24","date_gmt":"2026-10-20T22:23:24","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/?p=10987"},"modified":"2026-10-20T22:23:25","modified_gmt":"2026-10-20T22:23:25","slug":"el-festival-de-cine-de-sarlat-celebra-su-35-a-edicion-con-una-programacion-internacional-y-un-homenaje-a-rene-clair","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/2026\/10\/el-festival-de-cine-de-sarlat-celebra-su-35-a-edicion-con-una-programacion-internacional-y-un-homenaje-a-rene-clair.html","title":{"rendered":"El Festival de Cine de Sarlat celebra su 35.\u00aa edici\u00f3n con una programaci\u00f3n internacional y un homenaje a Ren\u00e9 Clair"},"content":{"rendered":"\n

El certamen franc\u00e9s, que se celebrar\u00e1 del 3 al 7 de noviembre de 2026, reunir\u00e1 m\u00e1s de 60 pel\u00edculas entre largometrajes, cortometrajes y producciones estudiantiles. El cine de autor europeo, las nuevas generaciones de realizadores y la formaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica de los j\u00f3venes protagonizar\u00e1n una edici\u00f3n que contar\u00e1 con obras de Pawel Pawlikowski, Lukas Dhont, Volker Schl\u00f6ndorff y Daniel Auteuil.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

El Festival de Cine de Sarlat, uno de los encuentros franceses que concede mayor importancia a la formaci\u00f3n de nuevos espectadores, celebrar\u00e1 su 35.\u00aa edici\u00f3n del 3 al 7 de noviembre de 2026 con una programaci\u00f3n que combina producciones nacionales, cine internacional, cortometrajes y actividades pedag\u00f3gicas. La localidad de Sarlat, situada en el suroeste de Francia, volver\u00e1 a convertirse durante cinco jornadas en un espacio de encuentro entre profesionales de la industria cinematogr\u00e1fica, j\u00f3venes estudiantes y aficionados al s\u00e9ptimo arte.<\/p>\n\n\n\n

Creado con la voluntad de acercar el cine a los alumnos de secundaria, el festival ha desarrollado una identidad particular dentro del panorama cinematogr\u00e1fico franc\u00e9s. Su propuesta no se limita a presentar pel\u00edculas, sino que busca establecer un di\u00e1logo entre las obras, sus creadores y una generaci\u00f3n de espectadores que comienza a descubrir el lenguaje audiovisual. Esta dimensi\u00f3n educativa constituye uno de sus principales rasgos distintivos y explica la importancia que concede tanto al cine contempor\u00e1neo como a la recuperaci\u00f3n de los cl\u00e1sicos.<\/p>\n\n\n\n

La selecci\u00f3n oficial estar\u00e1 integrada por ocho producciones francesas, entre ellas Carmen<\/strong>, de S\u00e9bastien Laudenbach; En haut de la pile<\/strong>, de Louis-Julien Petit; Fief<\/strong>, de Thomas Vernay; L’\u00e2ge d’or<\/strong>, de B\u00e9renger Thouin, y L’une des leurs<\/strong>, de Marie Rosselet-Ruiz. Completan esta secci\u00f3n Le joueur<\/strong>, de \u00c9lie Wajeman; Les princes<\/strong>, de Antoine Giorgini, y Mon fils pr\u00e9sident<\/strong>, de Mathias Mlekuz. La selecci\u00f3n permitir\u00e1 conocer diferentes propuestas del cine franc\u00e9s contempor\u00e1neo, desde realizadores consolidados hasta nuevas voces de la cinematograf\u00eda nacional.<\/p>\n\n\n\n

Una mirada internacional con grandes nombres del cine europeo<\/h2>\n\n\n\n

Uno de los principales atractivos de esta edici\u00f3n ser\u00e1 la secci\u00f3n Tour du monde<\/em>, integrada por 19 pel\u00edculas de distintas procedencias. Entre los t\u00edtulos m\u00e1s destacados figura Fatherland<\/strong>, del cineasta polaco Pawel Pawlikowski, conocido internacionalmente por Ida<\/em> y Cold War<\/em>. Tambi\u00e9n participar\u00e1 Les braves<\/strong>, del belga Lukas Dhont, director de Girl<\/em> y Close<\/em>, cuya trayectoria lo ha convertido en una de las voces reconocibles del cine europeo reciente.<\/p>\n\n\n\n

La programaci\u00f3n contar\u00e1 igualmente con Le bois de Klara<\/strong>, del veterano realizador alem\u00e1n Volker Schl\u00f6ndorff, ganador de la Palma de Oro de Cannes y del \u00d3scar a la mejor pel\u00edcula internacional por El tambor de hojalata<\/em>. A ellos se suman Gentle Monster<\/strong>, de la austr\u00edaca Marie Kreutzer; Je vois des immeubles tomber comme la foudre<\/strong>, de la brit\u00e1nica Clio Barnard, y Le faux soir<\/strong>, del belga Micha\u00ebl R. Roskam.<\/p>\n\n\n\n

La presencia de cinematograf\u00edas menos habituales en los circuitos comerciales constituye otro de los elementos interesantes de esta selecci\u00f3n. Figuran Ben’imana<\/strong>, de Marie-Cl\u00e9mentine Dusabejambo; Congo Boy<\/strong>, de Rafiki Fariala; Dua<\/strong>, de Blerta Basholli; Furies<\/strong>, de Rami Kodeih, y No Good Men<\/strong>, de Shahrbanoo Sadat. La programaci\u00f3n incluye adem\u00e1s La bola negra<\/strong>, de los espa\u00f1oles Javier Calvo y Javier Ambrossi, conocidos popularmente como los Javis, cuya presencia aporta un v\u00ednculo con el audiovisual espa\u00f1ol.<\/p>\n\n\n\n

La secci\u00f3n internacional se completa con t\u00edtulos como Everybody Digs Bill Evans<\/strong>, de Grant Gee; La violoniste<\/strong>, de Ervin Han y Raul Garcia; Le proc\u00e8s<\/strong>, de Kai St\u00e4nicke; Les femmes de la station<\/strong>, de Sara Ishaq; Les fraises<\/strong>, de La\u00efla Marrakchi; Mouse<\/strong>, de Alex Thompson y Kelly O’Sullivan, y The Last Pickpocket in New-York<\/strong>, de Noah Segan.<\/p>\n\n\n\n

Ren\u00e9 Clair, protagonista del programa pedag\u00f3gico<\/h2>\n\n\n\n

La 35.\u00aa edici\u00f3n dedicar\u00e1 una atenci\u00f3n especial al cineasta franc\u00e9s Ren\u00e9 Clair, figura fundamental en la evoluci\u00f3n del lenguaje cinematogr\u00e1fico durante el siglo XX. El programa educativo girar\u00e1 alrededor de Paris qui dort<\/strong> (1925), pel\u00edcula incorporada al programa de estudios de bachillerato de la especialidad de cine y audiovisual en Francia.<\/p>\n\n\n\n

Junto a esta obra se proyectar\u00e1 Entr’acte<\/strong> (1924), su primer cortometraje, una pieza experimental vinculada a las vanguardias art\u00edsticas de la \u00e9poca. El recorrido por su filmograf\u00eda se ampliar\u00e1 con Un chapeau de paille d’Italie<\/strong> (1927) y Les belles de nuit<\/strong> (1952), ofreciendo a los estudiantes la posibilidad de descubrir distintas etapas de su trayectoria.<\/p>\n\n\n\n

Este apartado constituye una de las singularidades del festival, que mantiene una estrecha relaci\u00f3n con los alumnos que cursan estudios especializados en cine. La combinaci\u00f3n de proyecciones contempor\u00e1neas y obras hist\u00f3ricas permite acercarse tanto a las transformaciones de la industria como a los fundamentos est\u00e9ticos y narrativos del medio.<\/p>\n\n\n\n

Nuevos talentos, cortometrajes y sesiones especiales<\/h2>\n\n\n\n

El festival reservar\u00e1 tambi\u00e9n un espacio importante a los nuevos realizadores mediante la secci\u00f3n Jeunes Regards<\/em>, que reunir\u00e1 siete producciones. Entre ellas aparecen Blaise<\/strong>, de Dimitri Planchon y Jean-Paul Guigue; Chercheurs<\/strong>, de Aur\u00e9lien Peilloux; Du fioul dans les art\u00e8res<\/strong>, de Pierre Le Gall; Gabin<\/strong>, de Maxence Voiseux, y Les filles d’Abraham<\/strong>, de Hana\u00ebl El Yousfi. Completan la selecci\u00f3n Les yeux verts<\/strong>, de Fanny Liatard y J\u00e9r\u00e9my Trouilh, y Merci d’\u00eatre venu<\/strong>, de Alain Cavalier.<\/p>\n\n\n\n

La programaci\u00f3n de cortometrajes incluir\u00e1 doce obras, mientras que otras nueve pel\u00edculas realizadas por estudiantes de secundaria tendr\u00e1n su propio espacio dentro del certamen. Esta apuesta por las producciones escolares refuerza la vocaci\u00f3n del festival de acompa\u00f1ar a los j\u00f3venes no solamente como espectadores, sino tambi\u00e9n como posibles futuros profesionales de la industria audiovisual.<\/p>\n\n\n\n

Por otra parte, las sesiones especiales presentar\u00e1n cuatro pel\u00edculas francesas: 15\/18<\/strong>, de C\u00e9dric Khan; Banquise<\/strong>, de Emmanuel Courcol; La troisi\u00e8me nuit<\/strong>, de Daniel Auteuil, y Mariage au go\u00fbt d’orange<\/strong>, de Christophe Honor\u00e9. La programaci\u00f3n para el p\u00fablico infantil y juvenil incluir\u00e1 Muyi, la l\u00e9gende du village des femmes<\/strong>, de Julien Chheng, y Carmen<\/strong>, de S\u00e9bastien Laudenbach.<\/p>\n\n\n\n

Presidido por Pierre-Henri Arnstam y bajo la direcci\u00f3n art\u00edstica de Christelle Oscar, el Festival de Cine de Sarlat afronta as\u00ed una nueva edici\u00f3n en la que conviven figuras reconocidas del cine internacional, realizadores emergentes y estudiantes que descubren sus primeras experiencias cinematogr\u00e1ficas.<\/p>\n\n\n\n

En un panorama de festivales cada vez m\u00e1s competitivo, Sarlat mantiene una propuesta que concede a la educaci\u00f3n audiovisual un lugar central. Su 35.\u00aa edici\u00f3n volver\u00e1 a defender la idea de que un festival puede ser, adem\u00e1s de un escaparate de pel\u00edculas, un espacio para formar espectadores, estimular vocaciones y transmitir a las nuevas generaciones la riqueza cultural del cine.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

El Festival de Cine de Sarlat celebra su 35.\u00aa edici\u00f3n con cine internacional, grandes directores, nuevos talentos y homenaje a Ren\u00e9 Clair.<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":10988,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[23],"class_list":["post-10987","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-festivales","tag-festival-cine"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10987","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10987"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10987\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10989,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10987\/revisions\/10989"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/media\/10988"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10987"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10987"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tegustamuchoelcine.com\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10987"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}